Yedi şehirde “KuirFest İle Dayanışma: Türkiye’den Kısalar Seçkisi” Gösterimi!
Ankara Valiliği’nin LGBTİ+ etkinliklerini yasaklaması üzerine 13 Ocak’ta saat 19.00’da eşzamanlı olarak İstanbul’un iki
yakası da dahil olmak üzere 7 şehirde “KuirFest ile Dayanışma: Türkiye’den Kısalar Seçkisi” gösterimi düzenlendi.
Antalya: BİZ Cinsel Yönelim ve Cinsiyet Kimliği Araştırmaları Topluluğu
“Bizleri 7 yıldır aralıksız Kuir filmler ile buluşturan Pembe Hayat KuirFest’in 12-18 Ocak 2018 tarihleri arasında
Ankara’da gerçekleştirmeyi planladığı KuirFest, valilik kararı nedeniyle iptal edildiğinden, KuirFest ile dayanışmak
için, “yasaklara nakka!” demek için Türkiye’nin farklı şehirlerinde eş zamanlı olarak gösterimi yapılan “Türkiye’den
Kısalar”ı nakkalgbti+ mecrası olarak 13 Ocak Cumartesi saat 19:00’da Kadıköy [mecra]da gösterdik. Yaklaşık 40 kişi
izlediğimiz bu coğrafyadan kısa filmlerin ardından filmler ve bizlerde uyandırdıkları hakkında sohbet etme fırsatı
bulduk, hatta önümüzdeki ay filmlerden bazılarını tekrar göstererek tartıştırmak istediğimiz bazı konuları da önümüze iş
olarak koyduk. Muktedirlerin koyduğu sınırlara da yasaklara da “naniiiik!” yaparak başka ortak etkinlikler ile
dayanışmanın gücünü yükseltmek dileğiyle….”
Çanakkale: LGBTİ İnisiyatifi
“Son dönemlerde yaşadığımız yasaklar ve engellemeler her ne kadar hepimizi çok etkilemiş olsa ve üzse de, farkettik ki
bizler yine de bir arada olabilmeyi ve dayanışmayı çok güzel başarıyoruz; her şeye rağmen!
Çanakkale de içlerinde olmak üzere birçok şehirde aynı anda yasaklanan KuirFest ile dayanışma etkinliğini
gerçekleştirdik. Hepimiz aynı anda aynı filmleri izledik ve filmler Türkiye’nin dört bir yanında çok güzel ve kalabalık
kitlelere ulaşmış oldu bu sayede. Bir kez daha görmüş olduk ki, hiçbir yasak bizlerin hak arayışına, sanatla
hikayelerimizin dört bir yana yayılmasına ve bir arada oluşumuza engel değil. KuirFest ile dayanışma etkinliklerinin de
gösterdiği üzere, bu yolda her daim daha da bir arada durarak yürümeye devam edeceğiz.”
İstanbul Kadıköy: nakkalgbti+
“Bizleri 7 yıldır aralıksız Kuir filmler ile buluşturan Pembe Hayat KuirFest’in 12-18 Ocak 2018 tarihleri arasında
Ankara’da gerçekleştirmeyi planladığı KuirFest, valilik kararı nedeniyle iptal edildiğinden, KuirFest ile dayanışmak
için, “yasaklara nakka!” demek için Türkiye’nin farklı şehirlerinde eş zamanlı olarak gösterimi yapılan “Türkiye’den
Kısalar”ı nakkalgbti+ mecrası olarak 13 Ocak Cumartesi saat 19:00’da Kadıköy Mecra’da gösterdik. Yaklaşık 40 kişi
izlediğimiz bu coğrafyadan kısa filmlerin ardından filmler ve bizlerde uyandırdıkları hakkında sohbet etme fırsatı
bulduk, hatta önümüzdeki ay filmlerden bazılarını tekrar göstererek tartıştırmak istediğimiz bazı konuları da önümüze iş
olarak koyduk. Muktedirlerin koyduğu sınırlara da yasaklara da “naniiiik!” yaparak başka ortak etkinlikler ile
dayanışmanın gücünü yükseltmek dileğiyle….”
İstanbul Beyoğlu: LezBiFem
“Ankara ve sonrasında İstanbul’da koyulan tüm yasaklara rağmen “Buradayız, bir aradayız!”
Hak ve özgürlüklerimize sahip çıkıyor, film izleme hakkımızı yasaklama yetkisini kimseye vermiyoruz! KuirFest film
gösterimlerini ve tüm LGBTİ+ etkinliklerini yasaklayanlara inat bir araya gelerek “Kuir Kısalar Seçkisi”ni izledik.
Coşku ve heyecanımızla her zaman her yerde biliyoruz ki var olmaya, filmlerimizi izlemeye, birbirimizi sevmeye,
dayanışmayla yan yana durmaya devam edeceğiz!”
Denizli: İranlı LGBTİ Mülteciler
“Normalde 11-18 Ocak tarihlerinde Ankara’da düzenlenmesi beklenen Pembe Hayat Kuirfest, Ankara Valiliği’nin LGBTİ+
etkinliklerine getirdiği süresiz yasak nedeniyle yapılamıyor. Hal böyleyken, biz de Denizli’de yaşayan İranlı LGBTİ
mülteciler ve Denizli LGBTİ Aileleri Grubu olarak Kuirfest’le dayanışmak için bir araya geldik. Kuir Kısalarımızla,
mısırımızla cipsimizle, çayımızla kahvemizle, filmlerden sonra attığımız göbeciklerimizle, sınırları aşan
kahkahalarımız, aşkımız ve dostluğumuzla “yasaklara rağmen bir aradayız, KuirFest’le dayanışıyoruz!” dedik.”
İzmir: Genç LGBTİ+ Derneği
“İzmir’de KuirFest ile dayanışma amacıyla düzenlenen “Türkiyeden Kısalar Gösterimi” 13 Ocak Cuma günü saat 19.00 da
İzmir Büyükşehir Belediyesine bağlı İzmir Gençlik Tiyatrosunda gerçekleşti. Genç LGBTİ+ Derneği ve Kuirfest işbirliğiyle
düzenlenen gösterimde telifleri KuirFest tarafından alınmış 9 farklı kısa film gösterildi. Gösterim başlamadan önce, tüm
yasaklara ve engellemelere rağmen dayanışmayı birlikte büyüttüğümüz çağrısı yapıldı. 12-18 Ocak tarihleri arasında
yapılması planlanan KuirFest etkinlikleri, Ankara Valiliği tarafından “LGBTİ etkinlikleri” süresiz bir şekilde
yasaklayan kararnamesine rağmen, bugün birçok şehirde Kuirfest tarafından hazırlanan seçkinin gösteriminin yapıldığı
aktarıldı. Gösterimlerin bitmesinin ardından, izlenilen filmlerden “Homur Homur”un yönetmenleriyle kısa bir söyleşi
gerçekleştirildi.”
Kocaeli: LGBTİ İnisiyatifi
“Yaşanılan son süreçlerin ne kadar kötü bir hal olduğunu biliyorduk. Lakin üzerine bir de Ankara Valiliği’nin LGBTİ+
etkinliklerini süresiz olarak yasaklamasını duyduktan sonra vaziyet iyice kötü hal almaya başladı. Hedefleri, yasaklarla
bizlerin umudunu, direncini ve gücümüzü kırmak. Ancak bilmiyorlar ki, her yasak bizi daha da güçlendiriyor. Gökkuşağına
sarılmamızı sağlıyor! KuirFest ile bu sene dayanıştığımız gibi seneye de daha sıkı sarılacağız. “
Mersin: 7 Renk Koro
“Bir çok şehirde eşzamanlı olarak gerçekleşen etkinlik, 7 Renk Koro tarafından 13 Ocak Cumartesi günü 19.00 ‘da Le cafe
de chat noir’de yapıldı.
“Bizdeki bu aşkı heves mi sandın, üç beş yasakla, madilikle geçer mi sandın?
Kueer Fest ile Dayanışıyoruz Türkiye’den Kısaları izliyoruz” sözleriyle duyurulan etkinliğe otuza yakın kişi katıldı.
Kasım ayından itibaren başta Ankara olmak üzere LGBTİ etkinlikleri yasaklanmıştı. Bu yasaklara Pembe Hayat Kui Fest’inde
dahil edilmesine karşı “Türkiye’den Kısalar” film gösterimi ile sanat ve kültür alanında kendini ifade eden LGBTİ’lerin
yasaklarla engellenemeyeceği bir kez daha gösterildi.
Film gösteriminden önce yapılan konuşmada da yasaklara karşı hayatın her alanında var olan LGBTİ’lerin örgütlenmeye ve
üretmeye devam edeceği vurgulandı.”
“Kuir Kısalar” Gösterimi Beyoğlu Kaymakamlığı Tarafından Yasaklandı
KuirFest, Pera Film ve British Council ortaklığı ile gerçekleşmesi planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi Beyoğlu
Kaymakamlığı tarafından yeniden yasaklandı.
12 Ocak 2018 tarihinde saat 14.00’da yapılması planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi ve söyleşisi, Beyoğlu Kaymakamlığı
tarafından Pera Müzesi’ne giden tebligatla “huzur ve güvenliğin kişi dokunulmazlığının tasarrufuna yönelik olarak, kamu
esenliğinin sağlanması” gerekçesiyle 2442 sayılı İl İdaresi Kanunu’nun 32/ç maddesi gereğince Kaymakamlık Makamının
29.12.2017 tarih ve 2284 sayılı olurları ile yeniden yasaklanmıştır.
Ne Olmuştu?
25 Kasım Cumartesi günü saat 14.00’da Pera Müzesi Oditoryumu’nda düzenlenecek “Kuir Kısalar” gösterimi Kaymakamlık
tarafından Pera Müzesi’ne ulaşan tebligatla daha sonra açıklanacak bir tarihe ertelenmişti. Bu açıklama ile 12 Ocak 2018
tarihinde yapılması planlanan “Kuir Kısalar” gösterimi için 14 Aralık 2018’ tarihinde Beyoğlu Kaymakamlığı’na
başvuruldu.
6. KuirFest’ten Yeni Bölüm: “Kuir Diziler”
12 - 19 Ocak tarihleri arasında Ankara, 26 - 28 Ocak tarihleri arasında ise İstanbul semalarını gökkuşağı renklerine
boyamaya hazırlanan 6. Pembe Hayat KuirFest sürpriz içerikleriyle takipçilerini şaşırtacak ve programıyla doyurucu bir
festival deneyimi yaşatacak.
KuirFest, programında bu yıl, son zamanlarda LGBTİ karakterlere ve hikâyelerine ev sahipliği yapan en önemli bağımsız
dijital mecralardan biri haline gelen internet dizilerini mercek altına alıyor. Programda özel bir ilgiyi hak eden ‘Kuir
Diziler / Queer Series’ kapsamında bu ezber bozan yapımlardan ikisi KuirFest seyircisiyle buluşacak.
Florence Gagnon ve Chloé Robichaud tarafından hayata geçirilen Féminin/Féminin (2014), çeşitli yaşlardan lezbiyen,
biseksüel, heteroseksüel altı arkadaşın hayatına odaklanan bir komedi. Her bölümde, Montreal’de yaşayan bu altı kadından
birinin hikâyesini merkeze alan dizi, mizahi olduğu kadar dokunaklı ânlarıyla da kurmaca ve gerçeğin sınırlarında
dolaşan bir yapım.
Geçtiğimiz yıl KuirFest’te büyük ilgi toplayan Brezilya yapımı Kıyı (Beira-Mar, 2015) filminin yönetmenleri Filipe
Matzembacher ve Marcio Reolon imzalı The Nest (2016) ise ordudan kaçan genç bir askerin, Bruno’nun kendini keşfetme
sürecini anlatıyor. Uzun yıllar görmediği erkek kardeşini bulmak üzere yola çıkan Bruno, gittiği şehirde kardeşine
ulaşamasa da kendini yepyeni bir ailenin içinde bulur. Kardeşinin arkadaşlarından oluşan bu kuir komünite içinde Bruno,
hem cinselliğini yeniden keşfedecek hem de kardeşine hiç olmadığı kadar yakın hissedecektir. Bir kendini bulma hikâyesi
olan The Nest, geçtiğimiz yılın en dikkat çeken LGBTİ temalı internet dizilerinden biri oldu.
6. Pembe Hayat KuirFest’in heyecan verici gösterim ve etkinlik programı için takipte kalın!
‘Kuir Kısalar’ın Kazananı Açıklandı
Pembe Hayat KuirFest’in bu yıl ikinci kez geçen yıl dâhil ettiği ‘Kuir Kısalar’ yarışmasının kazananı açıklandı. Sinema
yazarı ve yönetmen Zeynep Dadak, yönetmen Jonas Poher Rasmussen ve Artıkişler Kolektifi’nden Özge Çelikaslan’dan oluşan
jüri, İsveç’ten Tayland’a, çeşitli ülkelerden yarışmaya katılan 14 kısa filmin arasından 2016 İsveç yapımı Anneler En
İyisini Bilir (Mamma vet bäst, 2016) filmini birinciliğe lâyık gördü. Jüri, gerekçeli kararında “oldukça net bir
önermesi olan filmin, karakteriyle olan ilişkisini göze sokmadan derinleşerek kurduğunu; hareket eden bir arabada sabit
kamera kullanarak, insan hayatındaki bir dönüm noktasının kalıcı olduğu kadar uçucu olan doğasını hissettirdiği için ‘En
İyi Film’ ödülüne lâyık görüldüğünü” belirtti.
Festival jürisi ayrıca, Rengâhenk Pişmanlık (Technicolour Angst, 2015) filmine de “genç kuir enerjisi”yle Özel Ödülü
verdi.
Yönetmen - Hui-chen Huang
Yapımcılar - Diana Chiawen Lee
Görüntü Yönetmeni - Che Lin
Kurgu - Jessica Wan Yu Lin
Müzik - Giong Lim, Point
Ödüller - Berlinale - Teddy Ödülü- Juri Özel Ödülü, Queer Lisboa - En İyi Belgesel Ödülü, TLVFest - En İyi Belgesel
Ödülü, Taipei FF - En İyi Belgesel Ödülü
Tayvan’da bir köyde büyümüş ve görücü usulü evlendirilmiş olan Anu, iki kızını büyütmek ve olduğu gibi, yani homoseksüel
bir kadın olarak yaşayabilmek için şiddet uygulayan kocasını genç yaşta terk eder. Kızlarından biriyle ilişkisine
yakından tanık oluruz - bu kişi Yönetmen Hui-chen Huang’dan başkası değildir. ‘Havadan Sudan’ adlı belgeselinde Huang,
annesiyle birlikte çocukluğuna ilişkin acılarla dolu bir arayış gerçekleştirir.
Belgesele Huang’ın bir sürü iç karartıcı anıyla dolu görünen memleketleri Anus Köyü’nde hâlâ yaşamakta olan aile
içindeki anlaşılmaz suskunluk hakimdir. Kendisine “… biliyor muydun?” diye sorulduğunda teyzesi yanıt vermek yerine
çamaşır yıkamaya yönelir. Suskunluk ve mesafeli olma durumu, özellikle Anu’yla kızı arasında hakikaten somut haldedir.
Hui-chen Huang, yaşamı boyunca hayatını zehir etmiş sorularla annesinin üzerine gider; bu anlar, çaresiz bir Sessizliğin
eşlik ettiği, yüz ifadeleriyle jestler şeklinde beliren, uzun beden dili pozları olarak zuhur eder. Anne-kızın yaşadığı
acılı deneyimleri nihayet ikili arasında geçen, tüm yaraları zalimce deşen bir konuşma yoluyla öğreniriz.
Yönetmen Hakkında
1978 doğumlu Tayvanlı aktivist ve belgesel yapımcısı Hui-chen Huang altı yaşında Taocu bir rahibe olmak suretiyle
annesine destek oldu. Belgesel çekmeye başlamadan önce işçi örgütleriyle sendikalarda politik olarak çalıştı. Tayvan’da
yaşayan Tayvanlı ve göçmen işçilerin ihtiyaçlarına dair kısa filmleri uluslararası düzeyde dikkati çekti.
Feminista
Kanada, 2017, HD, renkli, 60’
Yönetmen - Myriam Fougère
Yapımcılar - Myriam Fougère, Pauline Voisard
Görüntü Yönetmeni - Myriam Fougère
Senarist - Myriam Fougère
Feminista, küresel feminizmin kalbine giden feminist bir yol filmi. 2015’te Myriam Fougère Türkiye’den Portekiz’e,
Balkanlar’dan İtalya ve İspanya’ya yirmi ülkeyi dolaşmak üzere bir araya gelen genç aktivistlerin karavanına katılır.
Bir dayanışma nefesi olarak Feminista, günümüzde dünyada halen oldukça canlı olan en geniş, en az anlaşılmış ve en az
tanınan politik kitle hareketlerinden biri olması muhtemel, yaygın bir feminist “dip dalgası” hareketine ender bir bakış
sunuyor.
Yönetmen Hakkında
Quebec City (Kanada) doğumlu Myriam Fougère, disiplinler arası üreten bir sanatçı. Yönetmenliğin öncesinde heykeltraş ve
fotoğrafçı olarak çalıştı. Çektiği, yönettiği ve Kurgusunu yaptığı 2012 yapımı “Lesbiana - Paralel Bir Devrim” adlı
tarihi belgeseli, 1980’lerde Quebec’te ve ABD’de lezbiyen hareketin yükselişiyle çözülüşünü konu alıyordu. Myriam üçüncü
kere belgesel çekti, yönetti ve Kurgusunu yaptı.
_______________________________________________
Sansürün Sınırın Ötesinde - Ermenistan LGBTİ Filmleri
_______________________________________________
Kayısı Bahçeleri
Ermenistan, 2016, HD, renkli 78’
Yönetmen - Pouria Heidary Oureh
Senaryo - Pouria Heidary Oureh
Yapımcı - Pouria Heidary Oureh, Ali Saderaie
Görüntü Yönetmeni - Ashkan Ashkani
Kurgu - Ehsan Vaseghi
Müzik - Garegin Arakelyan
Oyuncular - Hovhannes Azoyan, Narbe Vartan, Pedram Ansari
Kayısı Bahçeleri, çocukluğundan beri Amerika’da yaşayan ve orada bir Ermeni kızına vurulmuş İran Ermenisi Aram’ın
hikâyesini anlatıyor. Aram kızla evlenmek için babasından izin istemek üzere abisinin de yardımıyla Ermenistan’a döner.
Başta basit görünen hikâye, gizlilik ve kimlik temaları etrafında Kurgulanan bir tefekkür haline gelir. Geleneğin
kısıtlamalarıyla aşkın özgürlüğü arasında gerçekleşen yüzleşmede tüm trajedisi ve özverisiyle aşk galip gelmiştir.
Yönetmen Hakkında
1984’te Tahran’da doğan Pouria Heidary Oureh Dubai’de bulunan SAE Dijital Film Enstitüsü’nden mezun oldu. Kendi
filmlerini Yönetmenin öncesinde hem İran’da hem yurtdışında tanınmış bazı İranlı Yönetmenlerle birlikte çalıştı.
Yönetmen - Gagik Ghazareh
Senaryo - Hovhannes Ishkhanyan
Yapımcılar - Nvard Margaryan
Görüntü Yönetmeni - Narek Martirosyan
Kurgu - Karen Baghinyan, Gagik Ghazerah
Oyuncular - Armen Aghajanov, Garik Amolikyan, Karine Avanyan
Eşcinsel bir Ermeni-Amerikalı olan Vahan Bournazian’ın hayatı kimlik arayışında geçen bir yolculuk. Annesiyle kızkardeşi
Bournazian’ın gey kimliğini kabul etmezler ancak ailedeki Ermeni kimliğini sürdürmeye karar verip Ermenistan’a
yerleşmeye giden tek birey odur. Bir başka eşcinsel birey olan Tsomak ise işlettiği LGBT dostu barı “DIY”e yangın
bombası atılmasının, kendinin de saldırıya uğramasının ardından Ermenistan’ı terk etmek zorunda kalır. DIY’e yapılan
saldırı Ermenistan’daki LGBT topluluğunun üzerine gölge düşürür. Vahan’la Tsomak, sekiz Ermeni LGBT bireyle birlikte
çocukluklarını, kimliklerini, özfarkındalıklarını ve aileleriyle nasıl geçindiklerini bizlerle paylaşıyor.
Yönetmen Hakkında
1973’te Sovyet Ermenistan’ında Martuni Bölgesi’ndeki Vartenik Köyü’nde doğdu. Sovyetler Birliği’nin çöktüğü 1990-1995
yılları arasında Haçatur Abovyan Erivan Devlet Pedagoji Enstitüsü Sinema Fakültesi’nde öğrenim gördü. 1994-1995’te
Hayfilm Stüdyoları’nda ilk filmini çekti. 1998-1999’da Erivan Film Stüdyosu’nda yardımcı Yönetmen olarak çalıştı.
1998-2000’de Haçatur Abovyan Erivan Devlet Pedagoji Üniversitesi Kültür Fakültesi Sinema Bölümü’nde ders verdi. 1999’da
ACCEA / NPAK Sinema ve Tiyatro Grubu’nu kurdu. 2001’de alternatif film yapımını desteklemek amacıyla Npakino Bağımsız
Film Stüdyosu’nu kurdu. 2003’te One Shot (Bir Çekim) Uluslararası Kısa Film Festivali’ni, 2006’da da One Square Meter
(Bir Metre Kare) Tiyatro Festivali’ni kurdu. 2001 ve 2007 yıllarında Venedik Bienali’nde Ermenistan Pavyonları Yardımcı
Komisyoncusu olarak görev aldı.
_______________________________________________
Yönetmen - Sydney Freeland
Yapımcı - Katherine Fisher, Sarah Baker Grillo
Müzik - Allyson Newman
Görüntü Yönetmeni - Bérénıce Eveno
Kurgu - Bryan Darling
Oyuncular - Jen Richards, Laura Zak, Angelica Ross, Christian Ochoa
Violet kendisiyle röportaj yapmaya yanaşan muhabir Allie’den hoşlanır; kariyer delisi Paige ise yıllardır içini dökmeyi
düşüneceği ilk erkek olan James’le tanışır. Oldukları kişi için sevilmenin önünü, oldukları şey ile tıkama riskini göze
alacaklar mıdır? Medyada trans kadınlar yıllar yılı neler oldular neler - zurnanın zırt dediği zatlar, katiller,
insanlık hallerinin en harbi halleri, patetik trajediler, tehlikeli sirenler… Kahkaha atan, mücadele eden, büyüyen,
kızkardeşlikte güçlerini birleştiren, aşkı arayıp bulan karmaşık karakterler olarak çok ender göründüler. ‘Onun
Hikâyesi’ kuir topluluklarında rastladığımız biricik, karmaşık ve her haliyle insan olan kadınları resmediyor ve
etiketlerin, kimliğin ve aşkın kesişimlerini nasıl idare ettiklerini irdeliyor.
Yönetmen Hakkında
Sydney Freeland’in ilk uzun metrajlı filmi Drunktown’s Finest’ın ilk gösterimi 2014’te Sundance Film Festivali’nin resmi
seçkisi olarak gerçekleşti. Başyapımcılığını Robert Redford’un üstlendiği film, Los Angeles’ta yapılan lgbt film
festivali OutFest’te (2014), Heartland Film Festivali’nde (2014) ve 39. American Indian (Amerikan Yerlisi) Film
Festivali’nde en iyi film ödülüne lâyık görüldü ve 2014 Spirit Ödülü’ne aday oldu. Hâlihazırda Sundance Kadın
Yönetmenler Programı bursundan yararlanan Sydney, 2014 Fox Global Yönetmenler Girişimi ve 2014 USA Fellowship Grant burs
programlarından da yararlandı. Bunların yanı sıra 2010’da Sundance Institute Senaryo Yazımı Bursu, 2010 Sundance
Institute Yönetmenlik Bursu, 2010 Eccles Yönetmenlik Bursu, 2009 Sundance Institute Native American (Amerikan Yerlisi)
Laboratuvar Bursu ve 2007 Disney Bursu’na lâyık görüldü. Food Network, National Geographic Society, PBS ve Walt Disney
Company ile ortak projeler yaptı. 2004’te Fulbright bursuna lâyık görülen Sydney lisans çalışmasını bilgisayarlı
animasyon alanında, yüksek lisansını film alanında tamamladı.
Şugar Çark
İspanyol, 2017, HD, renkli 60’
Yönetmen - Shu Lea Cheang
Senaryo - Shu Lea Cheang
Yapımcı - Tania Galán, Shu Lea Cheang
Müzik - Ángel Ramos Escola
Görüntü Yönetmeni - Javier López Bermejo
Kurgu - Daniel San Roman
Şugar Çark, Madrid’de geçen dört kurmaca bölümden oluşan konum tabanlı bir mobil internet dizisi. Madrid’de 1980’li
yıllarda ortaya çıkan karşıkültürel hareketi La Movida Madrileña’nın (the Madrid scene, Madrid ortamı) hüküm sürdüğü
günlerde, “Harikalar” diye de bilinen Malasaña Mahallesi’nden esinlenerek adı konmuş Şugar Çark; sığınmacıları,
göçmenleri, işlevsel çeşitliliği, transfeministayı, transfeminizmi, açık aileyi, tersyüz eden annelikleri,
sürdürülebilir yaşamı ve özsavunmasal özgüçlenme pratiklerinin artmasını kapsayan bir anaakım dışı yeni kuir nesli
irdelemek üzere tüm şugarlıkları Malasaña’dan çıkarıp önümüze diziyor. Şugar Çark, gps yardımıyla yürütülen şehir
çarklarıyla Madrid’in çeperine taşan homofobik ve transfobik alanların izini sürüyor. İz sürme sırasında Şugar Çark’ın
fantezi filmvari bölümleri, günümüz halkının amansız bir başkaldırı, iç gıdıklayıcı bir şehvet ve coşkulu bir tutkuyla
sergilediği direnişin hikâyelerini anlatıyor.
Yönetmen Hakkında
Sanatçı, Yönetmen ve networkçü Shu Lea Cheang, katılımcı doğaçlama modunda networklü enstalasyonlar ve çok-Oyunculu
performanslar inşa ediyor. Film Senaryolarıyla sanatsal imgelemine bilim Kurgu anlatılar işliyor. Kamusal katılıma
müsaade eden saldırgan planlar ve açık networkler ile sosyal arayüzler kuruyor. 80’ler ve 90’lar boyunca New York
şehrinde medya aktivizmi yapmış olan Cheang, o dönemi sibernoya filmi Fresh Kill (1994)ve Guggenheim Müzesi’nin ilk web
sanatı komisyonu ve koleksiyonu olan Brandon (1998-1999) ile noktaladı. 2017’de üçüncü uzun metrajlı filmi Fluidø’nun
ilk gösterimi Berlinale’de yapıldı. Hâlihazırda ultrasonlu hack performansı Unborn0x9 ile mobil medya kesintili sinema
projesi UKI üzerine çalışıyor.
_______________________________________________
Aynı adamla evli iki kadın. Birbirinin bedeninde ve ruhunda özgürleşen iki kadın. Ayna karşısında ötekini gören ve
sonunda el ele veren iki kadın. “İZ”, kadın kadına aşkın, küçük oyunlarla diğerini bulmanın kısa anlatımı.
Yönetmen Hakkında
1984 yılında Tokat’ta doğdum. İlk, orta ve liseyi İstanbul Kadıköy’de okudum. Lisans eğitimimi Zonguldak Karaelmas
Üniversitesi’nde Matematik Bölümü’nde tamamladım. Üniversite sonrasında 4 yıl matematik öğretmenliği yaptım. Hali
hazırda 8 yıldır bir kamu bankasında çalışmaktayım. İstanbulzedeyim. 3 yıldır Ankara’da yaşıyorum. Evliyim. Çok kedi
babasıyım. Edebiyat ve sinema üzerine çalışmaya devam ediyorum.
Katilimi Tanıyorum
2017, HD, renkli, 14’15“
Yönetmen - Arif Akdenizli
Senaryo - Arif Akdenizli
Yapımcı - Atakan Gülgeç, Uluhan Ulubay
Görüntü Yönetmeni - Alper Şen, Samet Yalçın
Müzik - Özüm Üzgülgen
Kurgu - Arif Akdenizli
Kendimi izliyorum. Bunu daha önce yapamıyordum. Yeni edindiğim özelliğim bendeki yalnızlık duygusunu arttırıyor. Seyahat
etmeye başladım. Şehrin her yerini geziyorum, vagonlara girip çıkıyorum. Buralarda kimse yok ama her yerde insanlar var.
Zaman daha farklı akıyor. Güneş uykuya gidiyor ve geceyi bize hediye ediyor. Masumiyetim hayaller kuruyor. Burası çok
uzaklarda, kimse yerimi bilmiyor. Karanlıkta bir kopya bulmuştum, içimdeki zevkin ozalit bir kopyası.
Tam olgunlaşmış siyah zambaklar var burada. Bunları daha önce görmemiştim ama
kuşağımın en iyi beyinlerinin çılgınlıklarla yıkıldığını, histerik çıplaklıkla yalnız kaldıklarını gördüm. Paralarını
çöp sepetinde yakanlar, dehşeti duvarlarından dinleyenler… Hepsini gördüm. Işığın ne kadar uzağa gidebileceğini, neyi
seçtiğimi, neye ihtiyacım olacağını gördüm. Bu yeterli, daha fazlasını isteyemem. Hepsini gördüm, daha fazla görecek bir
şey yok.
Yönetmen Hakkında
1994 yılında doğan Arif Akdenizli, Plato Film Akademisinde Medya üzerine eğitim aldıktan sonra İstanbul Kültür
Üniversitesinde İletişim Tasarımı Sinema bölümünde eğitim almıştır. Akdenizli, video art çalışmalarıyla bir çok karma
sergide yer aldı. Sanatçısı olduğu Galeri Bu sanat galerisinde film ve video gösterimleri düzenlemektedir.
Katilimi Tanıyorum ile uluslararası kategoride yurt içinde ve yurtdışında yarışmıştır.
Homur Homur
Türkiye, 2017, HD, renkli, 5’25
Yönetmen - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Senaryo - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Yapımcı - Nergis Karadağ, Simay Çalışkan
Müzik - Anıl Berk Zamandar
Kurgu - Ecem Akçalı
Sevgini göstermek nerede içinden geçer bilinmez. Aşkın yeri ve zamanı olmadığı söylenir.Peki bu aşkı yaşamak isteyen iki
kadın olursa, hem de sokağın orta yerinde.
Yönetmen Hakkında
Simay Çalışkan, 25 Ocak 1995 yılında İzmir’de doğdu. Küçük yaşlardan beri devam eden sinema tutkusu onu sinema okumaya
yöneltti. Halen Ege Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde Radyo, Televizyon ve Sinema eğitimine devam etmektedir. Kadın ve
toplumsal cinsiyet üzerine okumalar yapmakta ve içerik üretmeye çalışmaktadır. Aynı zamanda animasyon film yapımına ilgi
duymaktadır.
Hükmü Yok
Türkiye, 2017, HD, renkli, 12’53
Yönetmen - Asya Leman
Senaryo - Asya Leman
Kurgu - Asya Leman
Oyuncular - Burçak Tekin, Ada Ümmühan Köse, Ali Can, Arjen Armanc, Yusuf Aydemir
Burçak, seyahat acentesine vize belgelerini teslim etmek için dışarı çıkmaya hazırlanır. Sokağa çıkar, önce bir fotoğraf
stüdyosuna giderek vesikalık fotoğraf çektirir. Acenteye belgelerini teslim ettikten sonra parkta arkadaşlarıyla buluşur
ve akşam olduğunda arkadaşlarıyla yolları ayrılır. Ada evine gitmek üzere bir süre yürür. Evine döndüğünde yatağa uzanır
ve güzel bir gelecek hayal eder.
Filmde, Burçak dahil 6 transın deneyimlerine kulak verirken, Burçak’ın bir gününe tanıklık ederiz.
Yönetmen Hakkında
1982 İzmir doğumluyum. 2000 yılında üniversite eğitimi için İstanbul’a yerleştim.
İstanbul Bilgi Üniversitesi, Fotoğraf ve Video bölümünde lisans eğitimime devam ederken bir prodüksiyon şirketinde Jr.
editor olarak çalışmaya başladm ve reklam sektöründe 9 yıl freelance animasyon ve reklam Yönetmeni olarak emek verdim.
2014 yılında İstanbul Bilgi Üniversitesi Sinema-TV bölümünde yüksek lisansa başladım ve Hükmü Yok isimli kısa
belgesel-kurmaca filmim ile Temmuz 2017’de mezun oldum.
Nisan 2017’den beri SPoD’un yürüttüğü projelerde ve TranSpod çalışma grubunda gönüllü olarak yer alıyorum. 2016 yılından
beri özel bir üniversitede animasyon ve Kurgu dersleri veriyorum.
Mikado
2017, HD, renkli, 14’15“
Yönetmen - Nilgün Küçükbatman
Senaryo - Nilgün Küçükbatman
Görüntü Yönetmeni - Gizem Bayıklsel
Kurgu - Ayris Alptekin
Oyuncular - Sezer Arıçay, Sefa Tokgöz
Sefa ile Mutlu romantik ilişkisi olan ve birlikte yaşayan bir çifttir. Birlikte yaşadıkları ev Sefa’ nın evidir ve Sefa
bu birlikte yaşam sürecinde kendi alnını muhafaza etmeye çalışır. Sefa ile Mutlu’ nun birlikteliğinden yola çıkılarak
ikili ilişkilerdeki mülkiyet, sınır ve kişisel alan sorunu filmin konusunu oluşturur.
Yönetmen Hakkında
1986 yılının ocak ayında doğduğum doğru mudur bilemem. Fakat 5 yaşına kadar ana sütü emdiğimi bilirim, bunun da
doğruluğundan emin değilim. Liseyi zorla bitirdim. Ite kaka üniversiteye devam ettim. Akıllanmadım mastera girdim. 6
senedir tezimi bitiremedim. Hatta dün(…) tez danışmanımdan bir ültimatom daha yedim. İçime attım, sıkıntıdan
tırnaklarımı kemirdim. Hızımı alamayıp üstüne bi paket de makarna devirdim. Son 2 ayda 6 kilo aldım. Şişmanlamadım.
Rakamlara hiç inanmadım. Fakat, 1 i 2 yi ve falcının ”3 vakte kadar sevgilin olacak” iddialarını, ”hoşgörüyle”
karşıladım. Sonra falcı dedi ki…
Solo
Türkiye, 2017, HD, renkli, 12’53
Yönetmen - Sertaç KOyuncu
Senaryo - Evrim Ezgi Yıldırım, Sertaç KOyuncu
Oyuncular - Evrim Ezgi Yıldırım, Arınç Ekin, Ata Özuysal, Didem Öztürk
Kurgu - Sertaç KOyuncu, Oğuzhan İnceoğulları
Ezgi sokakta yürürken bakışları üzerine çeker. Kimileri onun bacak arasına, giyimine, inancına, parasal durumuna, aşk
hayatına dair soru işaretlerine kapılırken, kimileri de kesin yargılarda bulunurlar. Kendi Seslendirdiği “Ne baktın?”
şarkısı, durmaksızın dikizleyen bu bakışlara cevap niteliğindedir. Ezgi aşık olduğu kişiyle bir araya geldiğinde,
gözlerini öteki herkese yumar.
Yaşarız aynı gezegende bilumum canlılar,
Sana göre mahlukat olsam bundan ne çıkar,
Al bu kol bu bacak sende de var aynı kulak,
Senden olmayanı kabullen artık Suat,
Sana bişey di’ycem -
Ne Baktın abisi?
Yönetmen Hakkında
Sertaç KOyuncu 1991 yılında Ankara’da doğdu. Orta öğrenim, lise ve üniversiteyi Hacettepe Üniversitesi Ankara
Devlet Konservatuvarı Klarinet Ana Sanat dalında yüksek dereceyle tamamladı. Bir yandan konserlerde klarinet çalarken,
diğer yandan arkadaşlarıyla kısa filmler çekti. 2006 yılında “Küçük Bir Hikaye” adlı filmiyle İstanbul Çocuk
Filmleri Festivali’nde ikincilik ödülü aldı. 2014 yılında “Çapulcular Bahçesi” adlı kısa filmiyle Adana Altın Koza
Film Festivali’nin Ulusal Öğrenci Filmleri Yarışması’nda finalist oldu. Aynı yıl Yönetmenliğini yaptığı “Benim
Eşsiz Evim” 1. Tüsiad Kısa Film Yarışması’nın seçkisine girdi. Engelsiz İzmir Kısa Film Yarışması için çektiği
”Eşlik” ile yarışma birinciliğini kazandı. 2016 yılından beri Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Film Tasarımı bölümünde yüksek öğrenimine devam etmektedir.
Seçmedim
Türkiye, 2017, HD, renkli, 15’
Yönetmen - Mehmetcan İncedal
Senaryo - Mehmetcan İncedal
Görüntü Yönetmeni - Emre Göyçimen
Kurgu - Mehmet İncedal
Seçmedim, Türkiye’deki ön yargılara rağmen kendini ailesine, çevresine ve kendisine kabul ettiren lezbiyen bir bireyin
eşcinselliğinin seçim olmadığını hayatından anekdotlarla anlattığı bir kısa belgesel.
Yönetmen Hakkında
1994 Kadıköy doğumluyum. Maltepe üniversitesi Sinema TV bölümü mezunuyum.Bir çok belgesel çektim, dizide reji
asistanlığı yapıyorum.
Yeniden Doğuş
Türkiye, 2017, HD, renkli, 4’
Yönetmen - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu
Senaryo - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu
Yapımcı - Zehra Gökçimen, Gökçe Oraloğlu, Barış Özkırış
Görüntü Yönetmeni - Gözde KOyuncu
Müzik - Özgür Kuşakoğlu
Kurgu - Özkan Aksular
Oyuncular - Ahsen Gönülce
Yeniden doğuş bir dans ayinidir. Her adımda kordon bağını koparır, her dönüşte kendimize yeni bir kabuk yaratırız.
Yönetmen Hakkında
1983 doğumlu Zehra Gökçimen, sanat kariyerine tiyatro ve sinema alanında Oyuncu ve dramaturg olarak başlamıştır.
Ardından Gökçe Oraloğlu ile birlikte yazdığı kısafilm projelerini Yönetmen ve yapımcı olarak hayata geçirmiştir.
1985 doğumlu Gökçe Oraloğlu, sanat kariyerine tiyatro alanında Oyuncu ve reji olarak başlamıştır. Ardından Zehra
Gökçimen ile birlikte yazdığı kısa film projeleriniYönetmen olarak hayata geçirmiştir.
_______________________________________________
Cinsiyet Kimlikleri
Almanya, ABD, 1971, DVD, renkli, 86’
Yönetmen - Monika Treut
Yapımcılar - Monika Treut
Görüntü Yönetmeni - Elfi Mikesch
Kurgu - Eric Schefter
Müzik - George Kajanus
Oyuncular - Sandy Stone, Texas Tomboy, Susan Stryker, Max W. Valerio, Jordy Jones, Stafford, Tornado, Hida Viloria,
Annie Sprinkle
Ödüller - Sao Paulo IFF - Seyirci Ödülü, Torino IGLFF - En İyi Belgesel Ödülü
Cinsiyet Kimlikleri, Kaliforniya’nın Körfez Bölgesi’nde bin yılın sonunda toplumsal cinsiyet akışkanlığı olaylarını
irdeliyor. Film, erkek cinsel hormonu testosteronu kullanan biyolojik kadınlara vurgu yapmak suretiyle yeni teknolojiler
ve kimyasal süreçler yoluyla bedenlerini ve zihinlerini değiştiren insanlara, yani sayborglara odaklanıyor. San
Francisco’nun ileri gelen toplumsal cinsiyet “mikser”leriyle tanışıyoruz - Max, Bir Erkek başlıklı kitabından okumalar
yapan Max Wolf Valerio; internet sanatı icra eden Jordy Jones; yeni iş alanları keşfine çıkan ve Jordy Jones’la birlikte
dünyanın önde gelen cinsiyet bükücü organizasyonu Club Confidential’ı organize eden Stafford; erkekle kadın arasındaki
orta dünyayı mesken edinmekten mutlu mesut haldeki interseks kadın Hida; ve transları destekleyen iki sıradışı biyolojik
kadın - seks tanrıçası Annie Sprinkle ve Stafford’un eskiden sevgilisi, kendini Texas Tomboy’un annesi ilân etmiş, bir
zamanlar dergilerin orta sayfalarını boydan boya süsleyen model Tornado. Çok özel bir hayvan topluluğu olan “Benekli
Sırtlan”ın hayatında gezintiye çıkıyoruz. Dişi sırtlan, penise benzeyen, iri bir klitorise sahiptir. Özellikle gebeyken
kan dolaşımında büyük miktarda testosteron taşınır. Değişen toplumsal cinsiyet kimlikleri boyunca yapacağımız yolculuğun
tur rehberi ise Teksas Üniversitesi Austin’de bulunan ACTLab’in müdürü, aynı zamanda Siberuzay Tanrıçası diye de bilinen
Sandy Stone’un ta kendisi.
Yönetmen Hakkında
1954’te Almanya’nın Mönchengladbach kentinde doğdu. 1982’de Marburg’da doktorasını tamamladı. 1976’da video yapmaya
başladı ve 1984’te Elfi Mikesch’le Hyena Films’i kurdu. Aralarında ABD, Brezilya ve Tayvan’ın da bulunduğu çeşitli
ülkelerde feminizm, toplumsal cinsiyet, cinsellik ve insan hakları üzerine birçok ödüllü film yönetti. 1991’de komedi
filmi My Father Is Coming’i çektikten sonra 2012’de Berlinale’nin Culinary Cinema seçkisinde gösterilen The Raw and the
Cooked ile 2016’da Panorama seçkisinde gösterilen Zona Norte’nin de dahil olduğu bir dizi belgesel film çekti. 2017’de
yaşam boyu başarısı adına Teddy Ödülü’ne lâyık görüldü.
_______________________________________________
anısına - Kate Millet
_______________________________________________
Üç Hayat
ABD, 1971, DVD, siyah-beyaz, 70’
Yönetmen - Kate Millett, Susan Kleckner
Yapımcılar - Women’s Liberation Cinema
Görüntü Yönetmeni - Lenore Bode
Kurgu - Ellen Adams, Ann Sheppard
Müzik - Louva Irvine
Oyuncular - Robin Mide, Mallory Millett, Lillian Shreve
Tamamen kadınlardan oluşan bir ekibin çektiği ve Cinsel Politika’nın yazarının yönettiği Üç Hayat, hayatlarına,
yaşadıkları anlaşmazlıklara ve karşıt yaşam tarzlarına dair açık yüreklilikle konuşan, birbirinden çok farklı üç kadınla
yapılmış otobiyografik röportajları içeriyor.
Yönetmen Hakkında
14 Eylül 1934’te Minnesota’nın St. Paul şehrinde Katherine Murray Millett adıyla doğdu. Mouvement de Libération des
Femmes Iraniennes, Année Zéro (1979), Üç Hayat (1971) ve Gay Power (2012) filmleriyle de bilinen Millett Yönetmenlik ve
Oyunculuk yaptı.
_______________________________________________
alışın, buradayız kısa seçkisi
_______________________________________________
Değişim İçin
İsrail, 2016, HD, renkli, 4’10
Yönetmen - Keren Nir
Müzik - Shalom Weinstein
Gelişen bedeniyle mücadele halinde, kendini kabul arayışı sırasında kadınsı özelliklerini keşfeden, trans erkek Ofer’in
hikâyesine dayanan animasyon belgesel.
Yönetmen Hakkında
Kudüs’te (İsrail) doğup büyüyen Keren Nir, Kudüs’te bulunan Bezalel Sanat ve Tasarım Akademisi’nde animasyon okudu.
Televizyon reklâmlarında animasyoncu ve görsel efekt sanatçısı olarak çalışan Keren, aynı zamanda yerel bir lisede sanat
öğretmeliği yapıyor.
Hayatın Yarısı
Mısır, 2017, HD, renkli, 11’50
Yönetmen - Tamara Shogaolu
Yapımcı - Tamara Shogaolu
Müzik - Joe Namy
Kurgu - Tamara Shogaolu, Fred Guerrier
Hayatın Yarısı, ilk elden söylentiye dayanan, Mısırlı genç bir gey aktivist’in samimi anlatısını Kahire sokaklarına can
veren oldukça stilize bir animasyonla eşleyen kısa bir animasyonlu belgesel. Aktivist, kendisini, Mısır’ın hâlihazırda
git gide daha istikrarsız, tehlikeli ve baskıcı gelen sosyal ikliminde gey hakları aktivisti yapmaya iten, travma sebebi
olayı paylaşıyor.
Yönetmen Hakkında
Orta Doğu’da ve küresel çapta film ve medya alanında çalıştı. Tamara’nın işleri South by Southwest Film Festivali,
Amerikan Belgesel Film Festivali ve Don Thompson LGBT Film Festivali dahil çeşitli festivallerde gösterildi. Güney
Kaliforniya Üniversitesi Sinema Sanatları Okulu’nda güzel sanatlar yüksek lisansı yaptı.
Kondom Adam
İrlanda, 2017, HD, renkli, 12’
Yönetmen - Cara Holmes
Senaryo - Cara Holmes, Nora Windeck
YapımcıLAR - Nora Windeck
Kondom Adam adlı kısa belgesel, 1980’lerin sonlarında HIV-AIDS hastaları için ön saflarda, çoğunlukla ana hizmetler
sunan yürekli bireylerden birkaçının hikâyesini anlatıyor. Tarihin belirli bir anında, İrlandalı bakış açısından HIV-AIDS
tarihinin bir kısmına odaklanıyor. Tüm hikâyenin çok ince bir dilimini teşkil etse de anlatılmamış, anlatılması gereken
bir hikâye Kondom Adam.
Yönetmen Hakkında
Dublin’de yaşayan ödüllü belgesel Kurgucusu ve Yönetmen Cara, küresel ve sosyal konularla ilgili kışkırtıcı, eleştirel
ve yenilikçi belgesel filmler yapıyor.
Nenad
Slovenya, 2017, HD, renkli, 5’34
Yönetmen - Yuliya Molina
Senaryo - Yuliya Molina
Yapımcı - Tom Gomizelj
Oyuncu - Nenad Cakić
Güvenlik görevlisi Nenad, Lubliyana’da bulunan gey kulübü Klub Tiffany’de çalışma deneyimini ve bu deneyimin kendisini
nasıl değiştirdiğini paylaşıyor.
Yönetmen Hakkında
2016 Kasım’ından 2017 Haziran’ına kadar olan dönemde Lubliyana’da Blizu Vas film okuluna katıldı.
Kosova’da yaşayan 18 yaşındaki bir trans kadının -yolculuğuna, mücadelesine, dönüşümüne dair bir film.
Yönetmen Hakkında
1999’da Kosova’nın Gilan kentinde doğdu. Lise son sınıfta okuyor. Kosova Trans, bir festivalde gösterilecek olan ilk
filmi. Film yapmayı hiç bırakmayacağına inanıyor.
Sununu - Aşkın Devrimi
Birleşik Krallık, Ekvador, 2017, HD, renkli, 24’20
Yönetmen - Olivia Crellin
Yapımcı - Olivia Crellin
Müzik - Laurie James Ross
Kurgu - Jimena Martin, Alex J. Guana
Ekvador’da yaşayan trans baba Fernando Machado, trans kız arkadaşı Diane Rodriguez’den hamile kaldığını duyurduğunda
uluslararası çapta sansasyon yaratmıştı. Film, bu ailenin aşk hikâyesini anlatıyor.
Yönetmen Hakkında
BBC World ve BBC World Service’te kadrolu muhabir ve belgesel yapımcısı olarak çalışan Olivia Crellin ABD’den, dış
muhabir olduğu Güney Amerika’dan, Avrupa ve Afrika’dan haberler bildirdi.
Arzular Şelale Kısa Seçkisi
_______________________________________________
The Kiffness - Beni Sevdiğini Söylemiştin
Güney Afrika, 2017, HD, renkli, 3’46
Yönetmen - Quinton Lavery
YapımcıLAR - Tash Montlake
Görüntü Yönetmeni - Darren Wertheim
Kurgu - Joshua Borrill
Funky elektronik eylemi The Kifffness, bize yeni müzik videoları için biraz daha farklı bir şey yapma teklifiyle geldi.
Biz de videoda drag performansçıların pleybek yapması ve dans etmesi yoluyla LGBTİ topluluğunu kutlama fikrini koyduk
önlerine. The Kifffness bu fikre bayıldı ve uygulamaya karar verdi. Manila Von Teez’le ekibiyle iletişime geçtiğimizde
video için çok özel bir şeyle karşılaştık. Videoda Manila, arka plan dansçılarıyla birlikte Cape Town’un (Güney Afrika)
LGBTİ merkezi De Waterkant Mahallesi’ndeki sokaklardan biri boyunca hem dans ediyor, hem şarkıya pleybek yapıyordu ve
dans, uzun bir tek çekim şeklinde tasarlanmıştı. Videonun dikkat çekebilmesi, biraz daha yenilikçi olması için hâlâ bazı
öğelerin katılması gerekiyordu; biz de video boyunca Manila’nın iki kez kıyafet değiştirmesi fikrini ekledik. Kameranın
kare hızının arttırılacağı bu kıyafet değiştirme anları, yavaş çekimle yapılacak, dolayısıyla da çok daha etkileyici
olacaktı.
Yönetmen Hakkında
Bağışıklık güçlendirici Efferflu-C için Güney Afrikalı komedi ikilisi Derrick Watts and the Sunday Blues ile Saatchi &
Saatchi’yle işbirliği yaparak gerçekleştirdiği ilk marka içerikli reklâmları 2014’te üç adet Gümüş Loerie ödülüne lâyık
görüldü. 2012’de piyasaya sürdüğü ilk uzun metrajlı komedi filmi “Casting Me…” çeşitli film festivallerinde gösterildi.
Hindistan Cevizi ve Vanilya
Peru, 2017, HD, renkli, 14’45
Yönetmen - Andrés Weis
Senaryo - Andrés Weis
YapımcıLAR - Paolo Petrozzi
Görüntü Yönetmeni - Carlos Vattuone
Müzik - Pop Ahumado
Kurgu - Carlos Vattuone
Oyuncular - César Rodríguez, Diego Sandoval, Sebastián Angulo, Alberto Belaunde
Luna Stone, Eclectic Michelle ve Sabrina Slayer, meşhur sanatçılar olmaya çalışan üç genç drag kraliçesi. Hedeflerini
gerçekleştirmek için kişisel deneyimleriyle başa çıkmayı ve toplumdan gelecek çeşitli tepkilerle boğuşmayı öğrenmeleri
gerekecek. Gerekecek, zira bu şekilde drag kraliçesi olmanın da bir sanat olduğunu kanıtlayacaklar.
Yönetmen Hakkında
Çoğunlukla reklâm videoları yapmaya kendini vermiş genç bir Yönetmen Andrés Weis. “Hindistan Cevizi ve Vanilya”,
Yönetmenliğini yaptığı ilk belgesel filmi.
Medulla Oblongada
Yeni Zelanda, 2017, HD, renkli, 7’33
Yönetmen - Roberto Nascimento
Senaryo - Louis Mendiola
YapımcıLAR - Jonathan Potton
Maldivli öğrenci Abraham Naim daha çok alter ego’su olarak bilinmekte - Auckland’in (Yeni Zelanda) LGBTK çevrelerine
damgasını vurmuş, güçlü, arsız drag kraliçesi Medulla Oblongata. Ancak hayat, Abe için hep bu yönde akmadı. Resmî dinin
İslam olduğu Maldivler’de gey olduğu için maruz kaldığı zulüm dolayısıyla Yeni Zelanda tarafından sığınmacı statüsü
verilen Medulla Oblongata, Abe’in şimdi nerede olduğunu, arkasında bıraktığı hayatın ne âlemde olduğunu keşfedecek.
Yönetmen Hakkında
Brezilya’da doğan Roberto 14 yıl önce Yeni Zelanda’ya taşındı. O günden bu yana tiyatro, televizyon ve film alanında
aktör, yapımcı, şimdi de Yönetmen olmak üzere bir dizi farklı rolü üstlendi.
Doline
Almanya, 2017, HD, renkli, 4’49
Yönetmen - Kathrin Ahäuser
Görüntü Yönetmeni - Kathrin Ahäuser
Kurgu - Babette Hnup, Kathrin Ahäuser
Oyuncu - Marco D’Orso
Ne Marco ne de Doline birbiri olmadan yaşayabilir - Marco Lüksemburg’da bir güzellik salonu işletmektedir, Doline de
hayatının rolündedir - bir kendini gerçekleştirme, aşk ve eleganlık arayışı hikâyesi…
Yönetmen Hakkında
Alman fotoğrafçı Kathrin Ahäuser, Dortmund’da fotoğrafçılık alanında yüksek lisans eğitimi aldı. Çoğunlukla
mültimedya-kısa filmler yapıyor; ürettiği imgelerden bazıları Spiegel’in çevrimiçi sayfasında gösterildi. Şu anda
Bielefeld’de bir dans kumpanyasının performansına ilişkin imgelerin gösterimini yapıyor.
Herşey Düşer
ABD, 2017, HD, renkli, 5’49’’
Yönetmen - Oberon Strong
Senaryo - Oberon Strong
Oyuncu - Leslie Samson-Tabakin, Noelle Nunez, Radar strong
Her Şey Düşer; yuva, kaygı, samimiyet, kaçınılmaz ölümümüz, hasret, tedavülden kalkmış teknolojilerle şimdiki
teknolojiler arasındaki diyalog gibi konularla yüzleşen trans karşı-karakterin çevresinde dönen dijital bir cehennem
halkası sunuyor.
Yönetmen Hakkında
1990 Los Angeles doğumlu kuir fotoğrafçı, yazar ve Yönetmen Oberon Strong’un çalışmaları; ötekileştirilme, sevgilinin
yokluğu, arzu hislerinin işlenmesi, ölümle fotoğraf arasındaki ilişki konularını irdeliyor.
Doppelgänger Memorandum
Kanada, 2017, HD, renkli, 6’
Yönetmen - Clark Nikolai
Yapımcı - Clark Nikolai
Kurgu - Clark Nikolai
Oyuncu - Ray Harley, Steve Reeves, Sylva Koscina, Steve Rambo, Dave Nelson, Blake Harper, John Phillips
Film müzikleri yapan bir besteci, hayaletlerin dadandığı bir video ekranı tarafından işinden alıkonur.
Yönetmen Hakkında
25 yıldan uzun süredir video ve film alanında çalışmalarını yürüten Clark Nikolai, sanat formu olarak videonun Kanada’da
önde gelen kâşiflerinden biri olarak tanınıyor.
Jim
ABD, 2017, HD, renkli, 8’17
Yönetmen - Sam Gurry
Senaryo - Sam Gurry
Yapımcı - Sam Gurry
Kurgu - Sam Gurry
Jim bu flopi diskleri 1990’ların sonlarında çevrimiçi chat odalarından çektiği imgelerle ve chat örneklemleriyle
montajlamış. Göremediğiniz biriyle nasıl bağlantı içine girersiniz? Ya tanımadığınız biriyle? Bilgisayar ekranından
cildiniz güneş yanığı olabilir mi? Tek bir kısa email yazışması, ismini açığa çıkarıyor.
Yönetmen Hakkında
Hâlihazırda California Institute of the Arts’ta sanat yüksek lisansıyla uğraşan deneysel animasyoncu Sam Gurry
insanlara, bakmaması gereken şeylere ve çöplere ilgi duyuyor. South by Southwest, Melbourne Uluslararası Animasyon
Festivali, Ottawa Uluslararası Animasyon Festivali’nin yanı sıra büyükannesinin evi de olmak üzere çeşitli ülkelerde
gösterildi.
Darbe…
Lübnan, 2015, HD, renkli, 11’
Yönetmen - Jacqueline Nassour
Senaryo - Jacqueline Nassour
Yapımcı - Jacqueline Nassour
Oyuncu - Carla Daher
Darbe, birbirini bulup benzerliklerini oldukça tuhaf şekillerde ifade eden, farklı geçmişlere sahip iki kızın hikâyesi.
Yönetmen Hakkında
Genç Yönetmen Jacqueline Nassour 2015’te Al-Kafaat Üniversitesi’nde sinematografi alanında lisans programını tamamladı.
Mezun olduktan sonra çeşitli yapım evlerinde çalışmaya başladı ve Lübnan, Birleşik Arap Emirlikleri, Katar ve Kuveyt’te
çeşitli projeler kotardı.
İlk Eşcinsel
Birleşik Krallık, 2017, HD, renkli, 2’49
Yönetmen - Dale John Allen
Senaryo - Dale John Allen
Kurgu - Dale John Allen
İlk Eşcinsel, benim cinselliğim üzerinden Yönetmenin kendi cinselliği üzerine çektiği röntgenci belgeselin, kendini
keşfin ve seksin etrafına örülü utancı tersine döndüren, Oyuncu bir film. İzleyiciye izleyip dinlemekten başka seçenek
bırakmayan bir kısa film.
Yönetmen Hakkında
Sanatçı, Yönetmen, yazar ve editör Dale John Allen, Brighton Üniversitesi’nde hareketli imgeler alanındaki lisansını
2017’de onur derecesiyle tamamladı. Başta LGBT topluluğunda olmak üzere temsiliyetin sosyal politiği etrafında dönen
konuları irdeleyen çalışmaları, ruhsal hastalığa dair damgalamalara da meydan okuyor.
Yönetmen - Benjamin Rosenthal
Yapımcı - Benjamin Rosenthal
Senaryo - Benjamin Rosenthal
“uzayın bu yanından si̇nyali̇n öbür tarafına”, Yönetmenin, 2012’den bu yana medya sanatçılarına kucak açan Signal
Culture’daki ikameti sırasında videonun erken zamanlarından günümüze kalmış eşsiz analog ekipmanla çekilmiş
görüntülerden yararlanarak yaptığı bir çalışma. Analog sistemde pompalanan sanal manzaralar, bir dizi “anlamsız”
işaretlerin / bariyerlerin ve şiddetli sinyallerin arasına takılakalıyorlar. Bilgisayarla yaratılmış bedenler ve analog
sistem yoluyla üretilmiş video malzemesiyle parıldayan beden kısımları; dijital, fiziksel ve analog, homoerotizm ve
şiddet arasındaki çizgileri kuyerleyen, parçalanmış haldeki yüksek modernist bir ağa takılmış şekilde eylemler
sahneliyorlar.
Yönetmen Hakkında
1984 New York doğumlu, Kansas City’de yaşayıp üreten Benjamin Rosenthal, Carnegie Mellon Üniversitesi’nde elektronik
zamana dayalı medya konusuna odaklandığı sanat alanında lisansını, Kaliforniya Üniversitesi Davis Kampüsü’nde de sanat
stüdyosu alanında yüksek lisansını tamamladı. 2012’den beri Kansas Üniversitesi’nde Görsel Sanat Bölümü’nde yardımcı
doçent olarak genişletilmiş medya alanına odaklanan Rosenthal, video sanatı, performans sanatı, deneysel animasyon ve
disiplinler arası pratikler üzerine derslerin yanı sıra yüksek lisans seminerleri veriyor.
_______________________________________________
Aşk Olsun Kısa Seçkisi
_______________________________________________
Homo Kızkardeşim
İsveç, Norveç, 2017, HD, renkli, 15’
Yönetmen - Lia Hietala
Görüntü Yönetmeni - Karin Stenwall
Yapımcı - Stefan Henriksson, Lia Hietala, Karin Stenwall
Kurgu - Lia Hietala, Karin Stenwall
Oyuncu - Juliette Safavi, Tina Pourdavoy, Erika A. Coleman
On yaşındaki Cleo’nun kafası soru işaretleriyle doludur - Birine âşık olduğumu nasıl anlarım? Oğlanları mı, kızları mı
tercih ettiğimi nereden bilirim? Ablası bir kızla çıkmaya başladığından beri Cleo’nun içini yeni, tuhaf hisler
gıcıklamaktadır. Norveç fiyordlarına yapılan bir yolculuk sırasında konuyu genç bir çifte açar ve birtakım faydalı
tavsiyeler duymuş olur.
Yönetmen Hakkında
1993’te doğdu. Stockholm’de yaşıyor ve çalışıyor. Tromsø Uluslararası Film Festivali’nde gösterilmek üzere seçilen, ilk
kez Yönetmenliğini yaptığı kısa filmi If I Say No’yu çekmeden önce yardımcı Yönetmen olarak çalıştı. 2016’da ikinci kısa
filmini geliştirmek üzere Tromsø’da bulunan Nordnorsk Filmsenter’dan burs kazandı. Hâlihazırda üçüncü kısa filmini
çekmekte, aynı zamanda ilk uzun metrajlı filmini geliştirmekte.
İsveçli Kuzen
Arjantin, 2016, HD, renkli, 20’
Yönetmen - Inés María Barrionuevo Agustina San Martín
Senaryo - Inés María Barrionuevo, Agustina San Martín
Görüntü Yönetmeni - Ezequiel Salinas
Yapımcı - Martín Horacio Paolorossi, Agustina San Martin, Inés María Barrionuevo
Kurgu - Inés María Barrionuevo, Agustina San Martín
Oyuncu - María Paula Mattio, Cecilia Valenzuela Gioia, Ámbar Taborda Ceballos
15. doğum günü epey yaklaşan Cata’nın kaygısı gün geçtikçe artmaktadır. Elbiseleri, rahat takılan arkadaşları, kısacası
her şey onu ifrit etmektedir! İsveç’ten gelen aklı başında, çekingen kuzeni bile sinirine dokunur. Ama Cata’nın
huysuzluğu, zamanla yerini belli belirsiz ilgi duyma, yakınlık hislerine bırakır. İki Yönetmen, bir ergenin duygusal
kasırgalarını, rahatsızlık halini, öfkesini nazikçe yakalayan, duyarlı bir portre sunuyor.
Gökkuşağına Doğru
İran, 2017, HD, renkli, 6’
Yönetmen - Hasan Najmabadi
Senaryo - Hasan Najmabadi
Yapımcı - Hasan Najmabadi
Kurgu - Ali Oliya
Oyuncu - Negar Paraj, Mahtab Gilakpour, Leyla Najmabadi, Hosein Shabani, Hosein Ghaebi
Lezbiyen bir çiftin ‘kaçış’ yolculuğunu izliyoruz.
Yönetmen Hakkında
Adım Hasan Najmabadi, 18 Ağustos 1993’te Sabzevar’da doğdum. Bağımsız Yönetmen, fotoğrafçı ve şairim.
Yarı Saydam
Brezilya, 2015, HD, renkli, 14’20’’
Yönetmen - Asaph Luccas, Guilherme Candido
Senaryo - Asaph Luccas, Guilherme Candido
Görüntü Yönetmeni - Tatiane Ursulino
Yapımcı - Caroline Santos Souza
Kurgu - Guilherme Candido
Oyuncu - Sabrina Huss, Wallace Ruy, Chris Fernandes, Giovanny Sellin Correia da Silva
Translığın patolojik bir hastalık olarak tedavi edildiği bir klinikte kalan hastalar hikâyelerini anlatıyor.
Yönetmen Hakkında
Asaph Luccas’la Guilherme Candido ikilisi, 2011’de katıldıkları grafik tasarım teknisyenliği dersinde tanıştıklarından
beridir arkadaşlar. 2015’te Criar Televizyon, Sinema ve Yeni Medya Enstitüsü’ne girdiler ve diğer arkadaşlarıyla
birlikte Gleba do Pêssego adını verdikleri çeşitlilik kolektifini kurdular. Kolektif ders için hazırladıkları final
ödevinden yola çıkarak, translığın patolojik bir hastalık olarak tedavi edildiği bir klinikte kalan hastaların
hikâyelerini anlattıkları “Yarı Saydam” adlı kısa filmi çektiler.
_______________________________________________
Gökkuşağının Altında Bölümü
_______________________________________________
Sazlıkta Bir An
İngiltere, Finlandiya / UK, Finland, 2017, BluRay, renkli / color, 107’
Yönetmen - Mikko Makela
Senaryo - Mikko Makela
YapımcıLAR - Mikko Makela, Jarno Pimperi, James Robert Benjamin Watson
Görüntü Yönetmeni - Iikka Salminen
Kurgu - Mikko Makela
Ses - Enos Desjardins
Müzik - Sebastián Kauderer
Oyuncular - Janne Puustinen, Boodi Kabbani, Mika Melender, Virpi Rautsiala
‘Sazlıkta Bir An’, farklı kültürlerden iki erkeğin şans eseri karşılaşmasını işleyen, konusu itibariyle zamanlı,
anlatısal yaklaşımı bakımından da natüralist bir romantik dram filmi. Kesişimsellik nosyonuna dayanan film,
Finlandiya’daki hem cinsel hem de etnik azınlıkların görünürlüğü sağlamayı ve deneyimlerini irdelemeyi amaçlıyor.
Yönetmen Hakkında
Mikko, Fin sinemasındaki kuir eksikliğini doldurma zorunluluğunu hissettiğinden dolayı ilk uzun metrajlı filmini çekmek
için memleketi Finlandiya’ya dönme kararı almış Londra merkezli çalışan bir Yönetmen. Wild Beast Productions’ın iki
ortağından biri olan Mikko, Londra’da oyun ve reklam editörü olarak çalışırken müzik videoları ve moda filmleri
Yönetmenliği de yaptı.
Acayip Aşk
Hindistan / India, 2016, HD, renkli / color, 75’
Yönetmen - Natasha Mendonca
YapımcıLAR - Natasha Mendonca
Senaryo - Natasha Mendonca
Görüntü Yönetmeni - Natasha Mendonca
Kurgu - Natasha Mendonca
Ses - Natasha Mendonca
Müzik - Suman Sridhar
Oyuncular - Suman Sridhar, Jim Sarbh, Prem Mishra
ÖDÜLLER - Hamburg IQFF - Juri Özel Ödülü
Acayip Âşık, bir karşılıksız aşk, aldatma ve dostluk hikâyesi. İşçi sınıfından jön bir trans erkek olan
Khush’un, Mumbai’nin günümüz karelerinden birinde Bollywood şarkıcısı Suman’la yolları kesişir.
Cinéma-vérité (“gerçek sinema”) tarzında çekilmiş film, Khush’un erkek olma yolculuğuyla,
Suman’ın yaratıcı Sesi yoluyla yaptığı hetero-patriarka eleştirisini kaydediyor. Filmin içten bakışı;
bir yanda muallakta kalmış, yoksullukla sınıf ayrımının kırıp geçtiği, diğer yanda karakterlerin
ütopya özlemi ve arayışı ile birleşmiş bir şehrin merak uyandırıcı portresini çiziyor.
Yönetmen Hakkında
Hindistanlı film ve video sanatçısı Natasha Mendonca, Bombay’daki St. Xavier’s College’da
sosyoloji ve antropoloji alanlarında lisansını, California Institute of the Arts’ta da film ve video
alanlarında yüksek lisansını tamamladı. 2003’te cinsellik ve toplumsal cinsiyet üzerine Hindistan’ın
ilk uluslararası film ve video film festivali olan Larzish’i kuranlardan biriydi; festivalin küratörlüğünü
de yaptı. Festival ekibinin işleri çok sayıda prestijli uluslararası film festivalinde gösterildi. Acayip
Âşık (2016) Yönetmenin ilk uzun metrajlı filmi.
Gökkuşağının Altında
__________________________________________-
ARIANNA
İtalya, 2015, BluRay, renkli, 84’
YÖNETMEN: Carlo Lavagna
YAPIMCILAR: Tommaso Bertani, Carlo Lavagna
SENARYO: Carlo Salsa, Carlo Lavagna, Chiara Barzini
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Hélène Louvart
KURGU: Lizi Gelber
MÜZİK: Emanuele de Raymondi
OYUNCULAR: Ondina Quadri, Massimo Popolizio, Valentina Carnelutti, Corrado Sassi
ÖDÜLLER: Venice FF: Fedeora En İyi Oyuncu Ödülü- Yeni Yetenek Ödülü, Dallas IFF:
Kurmaca Film Jüri Özel Ödülü, Golden Globes Italy: En İyi Kadın Oyuncu Altın
Küre
Arianna üç kez doğdu: ilkin yaşamının başında, tekrar küçük bir kız olarak
birkaç yıl sonra ve son olarak 19 yaşında. Yönetmen Carlo Lavagna’nın ilk uzun
metrajlı filmi, vücudunun ve cinselliğinin farkına daha çok vardıkça bir
şeylerin eksik olduğunun da daha çok farkına varan bir genç kadının hikâyesini
anlatıyor.
Arianna, zamanının büyük kısmını kendisini aynı yaştaki genç kızlarla
karşılaştırmakla geçirir; göğüslerinin büyümesi ve mümkünse ilk adetini
görebilmesi için hormon bandı kullanmaktadır. Anne ve babasından yazın ders
çalışması için çocukluğunu geçirdiği göl evinde kendisini yalnız bırakmalarını
istemesinin hemen ardından tam da bunu yapar: vücudunu inceler, cinselliği
bakımından güçlü ve zayıf yanlarını keşfe çıkar ve hatta bir bilmece olarak
kendisini çözmek için tıbbi raporlarına bakar. Lavagna’nın geç bile kalmış
ergenliğe adım filmi, interseksüellik konusuna ve bir kadının kendini keşif
yolculuğunda yüzleştiği duygusal yalıtılmışlığına nazik ve içsel bir bakış
sunuyor.
Yönetmen Hakkında
Roma merkezli yönetmen ve gazeteci Carlo Lavagna, adını yaptığı ve yönettiği
belgeseller, reklâm filmleri ve uluslararası çapta festivallerde gösterilen
sanatsal kısa filmleri ile duyurdu. “Arianna” ilk uzun metrajlı filmidir.
ASLA YALNIZ OLAMAYACAKSIN
Şili, 2016, BluRay, renkli, 81’
YÖNETMEN: Alex Anwandter
YAPIMCILAR: Isabel Orellana Guarello
SENARYO: Alex Anwandter
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Matías Illanes
KURGU: Felipe Gálvez, Alex Anwandter
OYUNCULAR: Sergio Hernández, Andrew Bargsted, Jaime Leiva, Edgardo Bruna
ÖDÜLLER: Berlinale: Teddy Ödülü- Jüri Özel Ödülü, Seattle IFF: Ibero-Amerika
Jüri Ödülü, Tel Aviv LGBT IFF: En İyi Kurmaca Film Ödülü
Hiçbir şey, bizi sırlarımız kadar yalnız kılamaz.
Ergen yaştaki eşcinsel oğlu Pablo’nun bir grup homofobik genç tarafından
dövülmesinin akabinde, vitrin mankeni üreten bir fabrikanın işten elini eteğini
çekmiş müdürü Juan, kendini, oğlunun fahiş tedavi giderlerini ödemek ve şefiyle
ortak olma yönündeki son girişimi arasında cebelleşirken bulur. Çıkmaz sokaklara
sapan ve beklenmedik ihanetlere uğrayan Juan, dünyanın kendisine karşı da şiddet
dolu olabileceğini keşfedecektir. Çok fazla hata yapmıştır ama oğlu hâlâ
kurtarılabilecek durumdadır.
Son dönem Şili sinemasının örneklerinden olan “Asla Yalnız Olamayacaksın” sert
bir toplum eleştirisi sunarken ülkemizin en büyük sorunlarından olan cezasızlık
meselesine de değiniyor. Cezasızlığın toplum tarafından dışlanan grupları
vahşice hedef kılışı ve çaresizlik hissi seyirciyi de zorlu bir yüzleşmeye
çağırıyor.
Yönetmen Hakkında
1983’te Şili’nin başkenti Santiago doğan müzisyen ve yönetmen Alex Anwandter,
TIME dergisi tarafından “Amerikan yıldızı olmaya aday” bir sanatçı olarak
isimlendirildi. Müziği ve videolarına Billboard’dan Vice dergisi ve MTV’ye kadar
birçok önde gelen medya organında yer verildi. 2012’de Alex Anwandter,
Santiago’da bir nefret suçu sonucu hayatını kaybeden ve kendisinin de hayranı
olan eşcinsel genç Daniel Zamudio’nun hikayesinden etkilenerek ilk senaryosu
“Asla Yalnız Olmayacaksın”ı yazdı. 2015’te çekilen film, Santiago (SANFIC) ve
FICGuadalajara film festivallerinde ödül kazandı ve Berlin Film Festivali’nin
Panorama kısmında ilk gösterimini yaptı.
Henüz Bitmedi
Almanya, 2016, BluRay, renkli, 62’
Yönetmen:Kornelia Kugler, Hanna Bergfors
Yapımcı:Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Senaryo: Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Görüntü Yönetmeni: Nadja Krüger, Imogen Heath
Kurgu: Kornelia Kugler, Hanna Bergfors, Nadja Krüger
Oyuncular: Marcella Maria, Berit Ehmke, Tümay Kılınçel, Indra Linderoth, Marcus
Reinhardt
Berlin’de hararetli bir gecede, vestiyerde çalışan üç kadın üremeyle ilgili
seçimler yapma çabasındadır; onları ilgilendirense bu seçimleri yapabilmenin
verdiği neoliberal özgürlük değildir. Birçok türü barındıran bu kurmaca film,
feminizmin bitmemiş meselesini tepeden tırnağa incelememiz yönünde kışkırtıyor
bizi. Kurumsal feministler, elitler için düzenlenen bir konferansta yeni üreme
teknolojilerinin mümkün kıldığı özgürleşmeyi alkışlıyadursun, film, sahnenin
ardında çalışan, üreme konusuna dair seçimlerini müzakere etmekte olan üç kadına
çekiyor dikkatimizi.
Yönetmenler Hakkında
Hanna Bergfors (d. 1982, İsveç) and Kornelia Kugler (d. 1986, Avusturya)Berlin
Sanat Üniversitesi’nde anlatı ve deneysel film alanında okurken tanıştılar ve
bölümü sırasıyla 2014 ve 2015’te bitirdiler. Bergfors ve Kugler Berlin’in
bağımsız sinema kültüründe etkin olarak çalışıyorlar; birlikte kurdukları yapım
kolektifi Systrar Productions bünyesinde birlikte birkaç kısa ve uzun metrajlı
film yönettiler ve yapımlarını üstlendiler. Systrar terimi kız kardeşler,
kardeşler, arkadaşlar anlamlarını taşıyor ve ikilinin film yapımına yaklaşımını
temsil ediyor. İkili, bu anlayışı feminist ve kolektif film yapım kavramlarına
ve birlikte çalışmaya dair kendi deneyimlerine dayandırıyor.
RARA
Şili, Arjantin, 2016, BluRay, renkli, 88’
YÖNETMEN: Pepa San Martín
YAPIMCILAR: Macarena Lopez
SENARYO: Pepa San Martín, Alicia Scherson
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Enrique Stindt
KURGU: Soledad Salfate
MÜZİK: Ignacio Pérez Marín
OYUNCULAR: Julia Lübbert, Emilia Ossandon, Mariana Loyola, Agustina Muñoz
ÖDÜLLER: Berlinale: Generation Kplus Büyük Ödülü, Queer Lisboa: En İyi Film
Seyirci Ödülü, En İyi Oyuncu Jüri Ödülü, Rio de Janeiro IFF: En İyi Kurmaca Film
Felix Birincilik Ödülü, San Sebastián IFF: Ufuklar Yönetmen Ödülü
“Peki… annenle Lia milletin önünde öpüşüyor mu?” “Bazen. Çok sık değil.”
Anne ve babası ayrıldığından beri Sara ve kız kardeşi anneleriyle
yaşamaktadırlar ve annelerinin yeni partneri bir kadındır. Dörtlünün günlük
yaşamları, diğer ailelerde olduğundan çok daha benzerdir. Aslında Sara için
hiçbir sorun yoktur. Ama herkes aynı düşünmemektedir; özellikle de babasının
bazı şüpheleri vardır. 13. Doğum günü yaklaştıkça Sara epey bocaladığını fark
eder: ilk aşık oluşu, vücudunun değişiyor oluşu ve her şeyden beteri
ebeveynlerinin bağlılığına gölge düşüren çatışmalar… Her şey yanlış gitmektedir.
“Rara”, yaşanmış bir hikayeden uyarlanmıştır.
Yönetmen Hakkında / About the Director
Pepa San Martín oyunculuk eğitimi aldı ve çok sayıda tiyatro yapımına oyuncu ve
yönetmen olarak yeraldı. 2004’te sinema sektöründe çalışmaya başladı ve yeni
Şili sinemasında etkin olan yönetmenlerin çoğu gibi Pepa da yönetmenliğe
odaklandı. 2011’de ilk kısa filmi “La ducha “Berlin Film Festivali’nde
gösterildi ve kendisine Berlin’de yaratıcı ikâmet desteği sağlayan DAAD ödülüne
lâyık görüldü. Berlin’de çektiği ikinci kısa filmi “Gleisdreieck”, 2012’de
Valdivia Film Festivali’nde En İyi Kısa Film ödülünü kazandı. “Rara” ilk uzun
metrajlı filmidir.
SEVDİĞİM İLK KADIN
ABD, 2016, BluRay, renkli, 91’
YÖNETMEN: Kerem Sanga
YAPIMCILAR: Seth Caplan, David Hunter, Ross Putman
SENARYO: Kerem Sanga
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Ricardo Diaz
KURGU: Shane Hazen
MÜZİK: John Swihart
OYUNCULAR: Brianna Hildebrand, Pamela Adlon, Dylan Gelula, Mateo Arias
ÖDÜLLER: Sundance FF: Geleceğin En İyisi İzleyici Ödülü, Sarasota FF: Bağımsız
Vizyon Ödülü: Üstün Performans
Anne, 17 yaşında, dikbaşlı, havalı takılan, içine kapanık bir kızdır ve
annesiyle yaşamaktadır. Lise yıllığı komitesi için bir softbol müsabakasını
takip ederken takımın güzel yıldızı Sasha’ya abayı yakar. İki kız büyüleyici bir
şekilde iyi anlaşırlar ve hızla yakınlaşırlar. Ama ne zaman ki Anne Sasha’ya
karşı yeni alevlenmiş ilgisini heyecanla en iyi arkadaşı Cliff’le paylaşır;
Cliff, Anne’e karşı hislerini açık eder ve beklenmedik biçimde sert çıkışlar
yapar.
Yazar ve yönetmen Kerem Sanga, bir ergenlik hikâyesini kaçış benzeri bir anlatı
yapısıyla, taze ve beklenmedik bir şekilde aktarıyor. Filmde geçmişe dönüşlerle
ve her bir karakterin bakış açısıyla, Anne, Cliff ve Sasha arasındaki aşk
üçgeninin tümünü ortaya çıkaran, çok katmanlı bir dram gözler önüne seriliyor.
Kendine has mizahı ve sosyal medyanın yaratıcı kullanımıyla anlatılan “Sevdiğim
İlk Kız”, yeni bir romansın ilk heyecanlarına ve yüzyıllardır tadılan aşk
acısına dair çağdaş ve bir o kadar lezzetli bir perspektif sunuyor.
YÖNETMEN HAKKINDA/ ABOUT THE DIRECTOR
Kerem Sanga şu ana dek üç uzun metrajlı film yazdı ve yönetti. Bir önceki filmi
“Genç Kieslowski (The Young Kieslowski, 2014)”, Los Angeles Film Festivali’nde
ilk gösterimini gerçekleştirdi ve aynı festivalde Seyirci Ödülü’nü kazandı.
Sanga, Güney Kaliforniya Üniversitesi film okulunda Annenberg bursiyeri olarak
okudu. Sanga, Los Angeles’ta yaşamaktadır.
YÖNETMEN: Nontawat Numbenchapol
YAPIMCILAR: Laddawan Rattanadilokchai
SENARYO: Nontawat Numbenchapol
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Abhichon Rattanabhayon
KURGU: Wasunan Hutawet ,Nontawat Numbenchapol
MÜZİK: Vichaya Vatanasapt
OYUNCULAR: Ploiyukhon Rojanakatanyoo, Anongnart Yusananda, Jeff Watson
Kiatmontri, Kesavatana Dohrs
ÖDÜLLER: Hamburg GLFF: En İyi Kurmaca Film Juri Ödülü
“#BKKY”, 17-19 yaşlarındaki, çeşitli cinsiyet kimliklerine sahip 100 Taylandlı
gençle yapılan röportajlara dayanıyor. Gençler deneyimlerini, kişisel
yaşamlarını ve içinde büyüdükleri başkent Bangkok’un sosyal yaşamına dair
tavırlarını paylaşıyorlar. Hikâyelerin ortak teması yetişkinliğe adım atışları
ile hayallere ve aşka dair kafa karışıklıkları iken ebeveynlik de yaşamlarındaki
en önemli etken olarak beliriyor. “#BKKY” röportajları, gençlerin birçok yaşam
deneyimini ilk defa tattıkları ve aynı zamanda kendi kimliklerini keşfetmeye
çalıştıkları lise sondan üniversiteye geçiş sırasındaki tüm hikâyeleri, 17
yaşında, JoJo adlı bir karakterin üzerinden anlatır.
Yönetmen Hakkında
Nontawat Numbenchapol Bangkok, Tayland’da doğdu. Rangsit Üniversitesi’nde görsel
iletişim tasarım bölümünden mezun oldu. “Sınır” ( Boundary, 2013) ve “Irmağın
Kenarında” ( By the River, 2013) adlı iki kısa filmi bulunuyor.
DELİKANLININ HASI
ABD/USA, 2016, BluRay, renkli/color, 72’
YÖNETMEN: Shaleece Haas
YAPIMCILAR: Shaleece Haas, Sam Berliner
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Shaleece Haas
KURGU: Andrew Gersh
MÜZİK: William Ryan Fritch
ÖDÜLLER: Frameline: En İyi Belgesel Seyirci Ödülü, Iris Prize: En İyi Film,
Oslo/Fusion IFF: Kuir Genç Jüri En İyi Film Ödülü, Seattle LGFF: En İyi Belgesel
Film Jüri Ödülü, Boston Independent FF: Karen Schmeer En İyi Kurgu Ödülü,
Woodstock FF: En İyi Uzun Metraj Belgesel Film Kurgu Ödülü
‘Bir oğulun geçişi. Bir annenin dönüşümü.’
Bennett Wallace, yetişkinliğin sınırına dayanmış, karizmatik bir ergendir.
Cinsiyet inşa sürecinin iniş çıkışları arasından yolunu bulmakta ve madde
bağımlılığı geçmişiyle pençeleşmekte olan Bennett, bir müzisyen, arkadaş, oğul
ve erkek olarak kendi sesini bulma yolculuğuna çıkar.
Çekimi dört yıl süren “Delikanlının Hası”, Bennett ve oğlunun geçiş süreciyle
ilgili derin endişelere sahip annesi Suzy arasındaki ilişkinin evrimini izliyor.
Suzy, oğlunun kararıyla yüzleşmeye çabalarken, Bennett de kendi şeytanlarına
karşı savaş veren, sevilen trans müzisyen ve aynı zamanda idolü olan Joe
Stevens’ın koruyucu kanatlarına sığınır.
“Delikanlının Hası” bağımlılığın karmaşık yapısını, müziğin iyileştirici
etkisini ve içine doğduğumuz ve seçtiğimiz ailenin önemini keşfediyor.
Yönetmen Hakkında
Shaleece Haas, Kaliforniya eyaletinin Oakland şehrinde yaşayan bir belgesel
sinemacı. Shaleece’in filmlerinde, acı-mizah dengesinin yanı sıra seyirciyi
kahramanların iç dünyalarının derinliklerine davet eden, karakter-odaklı samimi
bir anlatım öne çıkıyor.
Shaleece’in yapımcılığını üstlendiği ve yönettiği, Bağımsız Televizyon Servisi
ITVS tarafından fonlanan ve BFI Flare’de (Londra) ilk gösterimini yapan
“Delikanlının Hası (2016)”, 2017’de PBS’te ulusal çapta yayınlanacak.
NE YAPTI?
Danimarka, 2015, BluRay, renkli, 62’
YÖNETMEN: Jonas Poher Rasmussen
YAPIMCILAR: Jesper Jack
SENARYO: Jesper Bræstrup Karlsen, Jonas Poher Rasmussen
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Nadim Carlsen
KURGU: Anders Skov
MÜZİK: Martin Dirkov
OYUNCULAR: Anders Budde Christensen, Nicolai Jandorf Klok, Marianne Mortensen
ÖDÜLLER: Oslo/Fusion IFF: En İyi Belgesel Jüri Ödülü, Thessaloniki IDFF:
Uluslararası Film Fipresci Ödülü
‘Affedilemez bir şey yapmış biri olarak hayatınızı nasıl yaşarsınız?’
1988 yılında Jens Michael Schau, bir kıskançlık krizi sırasında on üç yıldır
beraber yaşadığı hayat arkadaşını öldürdü. Schau on yıl hapse mahkûm oldu ve
cezasını bir ruh ve sinir hastalıkları hastanesinde tamamladı. Yedi yıl sonra
serbest bırakılan Schau yaptığı şeyin cezası olarak ölene dek münferit bir hayat
yaşamaya başlar.
“Ne Yaptı?”, sinema ve tiyatronun yaratıcı etkileşimiyle anlatılan, aşk ve
kıskançlık üzerine bir açılma hikâyesi. Gözlemci bir tonda ilerleyen belgesel,
tanınmış Danimarka tiyatrosu Mungo Park’ın ölümcül sona sürüklenen olayları
inceleyip yeniden inşası sürecinde kurmacayla karışıyor.
Yönetmen Hakkında
Danimarkalı-Fransız yönetmen Jonas Poher Rasmussen, kariyerine Danimarka Devlet
Radyosu’nda (DR) film ve radyo belgeselleri yaparak başladı ve ilk belgeseli
“Halfdan Hakkında Birşeyler”i çekmesinin ertesinde tüm dünyada dinlenen radyo
belgeselleri dizisi hazırladı.
Kopenhag’da bulunan Nordisk Film Stüdyosu bünyesindeki Super16 film kolektifine
katıldıktan sonra, 2008’de kurmaca film yönetmeye başladı. Son filmi “Ne
Yaptı?”, ilk gösterimini bu yıl Selanik Belgesel Film Festivali’nde
gerçekleştirdi ve FIPRESCI ödülüne lâyık görüldü.
YÖNETMEN: Barak Heymann, Tomer Heymann
YAPIMCILAR: Alexander Bodin Saphir, Barak Heymann, Tomer Heymann
SENARYO: Barak Heymann, Tomer Heymann
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Itai Raziel
KURGU: Itai Ne’eman, Ron Omer, Roy Tornoy
MÜZİK: Eran Weitz
ÖDÜLLER: Berlinale: Panorama Belgesel Film İzleyici Ödülü, Krakow IFF:
Uluslararası Yarışma İzleyici Ödülü
Saar, anne ve babasının beklentilerini hiçbir zaman gerçekleştirmemiştir.
Kibbutz’un kurallarını hep reddetmiş ve 17 yıl önce yerleşim bölgesi halkı
tarafından aforoz edilmiştir. Ailesine göre resmen yoktur artık. Londra’da
eşcinsel bir erkek olarak özgürce yaşayabilmek için İsrail’i terk etmiştir. Üç
yıllık ilişkisinin sonlanmasıyla seks ve uyuşturucunun dibine vurmuş, kendisine
HIV teşhisi konmasının ardından hayatını yeniden gözden geçirmek durumunda
kalmıştır. Nihayet Londra Eşcinsel Erkekler Korosu’na üye olarak yuvasını
bulmuştur; koroda şarkı söylemek ve müzik, ailesiyle tekrar bir araya gelmek
konusunda Saar’ı cesaretlendirir. Film, izleyiciye artık kırk yaşına basmış
kahramanımızın ve ona yabancılaşmış annesi, babası ve kardeşlerinin,
aralarındaki anlaşmazlıklarla ve korkularla yüz yüze gelme çabasına dair
duyarlı, espirili ve etkileyici bir kayıt sunuyor. Beklenmedik yakınlaşma ve
derin reddediş de bir o kadar zorluk teşkil ediyor. Saar’ın yoğun kişisel
hikâyesi, kültürün ve dinin nüfuz ettiği, komünel bir yaşam biçiminin büyüleyici
çeşitliliği konusuna da ışık tutmuş oluyor; Saar kimlik arayaşının samimiyetiyle
de esin veriyor bize. Filmin enerjik ve duygusal koro sahneleri, Saar’ın
mesajına tutkulu bir ifade kazandırıyor.
Yönetmen Hakkında
İsrail’in Kfar Yedidia köyünde doğan Tomer (1970) ve Barak (1976) Heymann
kardeşler birlikte yirmiden fazla belgesel ve dizi çektiler. Yakın zamanda New
York, Buenos Aires, São Paulo, Tel Aviv gibi büyük şehirlerin yanı sıra
Avrupa’nın çeşitli şehirlerinde filmlerinin toplu gösterimlerini yapmak
suretiyle onurlandırıldılar. İki kardeş de İsrail’de film okullarında ders
vermektedir.
THERESE’İN HAYATLARI
Fransa, 2016, BluRay, renkli, 55’
YÖNETMEN: Sébastien Lifshitz
YAPIMCILAR: Muriel Meynard
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Pauline Gaillard
KURGU: Pauline Gaillard
Thérèse Clerc gelmiş geçmiş en büyük militan figürlerden biridir. Kürtajın
yasallaştırılması, kadın ve erkeğin eşit haklara sahip olması, eşcinsel hakları
gibi tüm mücadelelerde en ön saflardaydı. Tedavisi olmayan bir hastalığı
olduğunu öğrendiğindeyse, muharebelerin hassas ve hayalsi haline ve onlara eşlik
eden aşka doğru geriye doğru son kez bakmaya karar verir.
Yönetmen Hakkında
Sébastien Lifshitz 1990’dan bu yana güncel sanat dünyasında çalışıyor. 1994’te
başladığı sinema kariyerinde çektiği kurmaca ve belgesel filmlerle birçok
festivalden ödül aldı. 2012’de belgeseli “Görünmezler (Les Invisibles)”, Cannes
Film Festivali’nin ana seçkisindeydi; ertesi yıl ise en iyi belgesel dalında
César Ödülü’nü aldı.
Amerika’dan Türkiye’ye: James Baldwin’in İzinde
_____________________________________________________
Yönetmen: Horace Ové
Görüntü Yönetmeni: Gordon Craddock
Kurgu: John Broderick, Alexis Findon
Ses: Michael Colomb
Oyuncular: James Baldwin, Dick Gregory
“Gerçek” sinema tadında, düz ve sade bir tarzda siyah beyaz çekilen film,
yönetmenin sanki beyazlar mevcut değillermişçesine siyahlar arasında geçen
diyaloğu sunma başarısını temsil ediyor. James Baldwin ve Gregory’nin yanı sıra
stüdyoda olanların gündeme getirdikleri konular günümüz seyircisine tanıdık
gelecek; amma velâkin Baldwin’in yanıtları hiçbir zaman klişe değildir ve bugün
bile kışkırtıcılıklarını korumaktadırlar. Baldwin, ırk ve renk nosyonlarını
cesurca reddeder. Herkes ırkçılıktan lekelenmiş ve zarar görmüştür.
Yönetmen Hakkında
Horace Ové, 1939 yılında Belmont’ta (Trinidad ve Tobago) doğdu. 1960’ta resim,
fotoğraf ve iç dizayn eğitimi almak üzere Britanya’ya geldi. Ové, fotoğraf ve
film çekmek suretiyle on yıllarca Britanya’daki ırkçılığı ve Siyah Gücü (Black
Power) hareketini belgeleyen bir yönetmen olarak oldukça verimli ve kimi zamanda
tartışmalı bir kariyer sürdürdü. Ové, sıklıkla belgeselin biçim ve tarzını daha
alışılmış dramatik unsurlarla birleştirmenin yollarını aradı.
BU ÇEKİCİ AL
ABD, 1963, HD, siyah-beyaz, 58’
YÖNETMEN: Richard O. Moore
YAPIMCILAR: KQED Film Unit
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Irving Saraf
KURGU: Richard O. Moore
“Bu Çekici Al”, yazar ve aktivist James Baldwin’in mobil bir televizyon ekibi
ile 1963 baharında, zamanın yerel Afrikalı Amerikalı topluluk üyeleri ve
liderleriyle bir araya gelmek üzere San Francisco’da yaptığı yolculuğu takip
ediyor. Baldwin, Afrikalı Amerikalıların yüzleşmeye zorlandıkları ırksal
ayrımcılık üzerine kafa yoruyor ve bir noktada siyah topluluğun geleceğine dair
kanaatlerini ifade ederek genç bir erkeğin moralini yükseltmeye çalışıyor.
Yönetmen Hakkında
Artık aramızda olmayan Richard Moore, 1954’te San Francisco’nun yerel kanalı
KQED’nin ilk işe aldığı çalışanlarından biri oldu ve sonrasında kariyerinde
kuruluşun ikinci başkanı olmanın yanı sıra tanınmış bir televizyon yapımcısı,
yazar ve yönetmen olarak ilerledi. Kadrolu çalıştığı dönemde Moore, KQED’in
belgesel film birimini kurdu; birim, PBS’in öncülü olan Ulusal Eğitsel
Televizyon kuruluşu tarafından fonlaması ve dağıtımı yapılan 100’den fazla
belgeselin yaratılmasına önayak oldu.
James Baldwin: Başka Bir Yerden
Türkiye, 1973, HD, siyah-beyaz, 11’
Yönetmen: Sedat Pakay
Yapımcılar: Sedat Pakay
Görüntü Yönetmeni: Cengiz Tacer
Müzik: Linda Sharrock, Sonny Sharrock
Oyuncular: James Baldwin
Baldwin’in bir dönem yaşayıp yazılarını yazdığı İstanbul’da çekilen film,
yazarın yurtdışında yaşamaya, Amerika’daki siyah deneyimine ve tartışmalı özel
hayatına dair konuşmalarını detaylandırıyor. Baldwin’in hayatından birtakım
rutin anları filme çeken yönetmen, Baldwin’in Amerika’daki hayatı hakkındaki
düşüncelerine dair algıyı uzaktan, geçmişe dönük olarak veriyor.
Yönetmen Hakkında
Sedat Pakay 1945’te İstanbul’da doğdu. Üniversiteyi bitirdikten sonra New
York’ta serbest olarak çalıştı. 1967’den beri farklı disiplinlerden tanınmış
sanatçıları portrelediği bir proje yürütüyordu. Fotoğrafları 1964’ten beri
uluslararası alanda sergilenip basılmaktadır. Vefatından önce 12 yıl boyunca
ABD’nin bazı önde gelen üniversitelerinde dersler vermişti. Sedat Pakay
geçtiğimiz Ağustos’ta yaşama veda etti.
JAMES BALDWIN: ETİKETİN BEDELİ
ABD, 1989, BluRay, renkli, siyah-beyaz, 87’
YÖNETMEN: Karen Thorsen
YAPIMCILAR: Karen Thorsen, William Miles
SENARYO: Karen Thorsen, Douglas K. Dempsey
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Don Lenzer
KURGU: Sandy Guthrie, Steven Olswang
OYUNCULAR: James Baldwin, Maya Angelou, Amiri Barka, Frances Foster
Filmde James Baldwin’in yaşamı, eserleri ve düşünceleri öyküleniyor; hala “tüm
arkadaşların birader olduğu” bir dünyada siyah, yoksul, yetenekli ve eşcinsel
olmanın ne olduğu anlatılıyor. Dokuz farklı ülkeden ender arşiv görüntüleri
kullanan film, Baldwin’in röportajları ve etkili konuşmaları ile Baldwin’in
Aralık 1987’deki sıradışı cenazesinden de özgün görüntüleri bir araya getiriyor.
Aralarında Maya Angelou, Amiri Baraka ve William Styron’ın yanı sıra komedyen
Bobby Short’un da bulunduğu dostları, çalışma arkadaşları ve hatta eleştirmenler
sözleriyle anlatıyı aydınlatıyor.
YÖNETMEN HAKKINDA
Karen Thorsten, bir yılını Paris’teki Sorbonne’da geçirdiği, Vassar Koleji’ndeki
eğitiminin ardınan kariyerine yazar olarak başladı. Onu senaristlik ve
yönetmenlik takip etti. Birçok ödülü olan yönetmeni, sanat ve toplumsal adaletin
kesişimselliğinden ilham alıyor. Kahramanları tarihe yön veren
sanatçı/aktivistlerken, filmleri anlatı kullanmadan, arşivsel hazinelere
eklenmiş ilk ağızdan hikayelerle, onların hayatlarını anlatıyor.
KIRIK BEYAZ LALELER
Türkiye, Almanya, 2013, HD, renkli, 24’
YÖNETMEN: Aykan Safoğlu
YAPIMCILAR: Aykan Safoğlu
SENARYO: Aykan Safoğlu
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Aykan Safoğlu
KURGU: Aykan Safoğlu
ÖDÜLLER: Oberhausen Short FF: Juri Büyük Ödülü
“Kırık Beyaz Laleler” Amerikalı yazar James Baldwin ile kurgusal bir diyalogu
konu alan, otobiyografik türün sınırlarını yaratıcı bir şekilde aşan bir video
denemesi. Yazarın İstanbul’a yaptığı uzun ziyaretleri belgeleyen buluntu
fotoğraflar, kartpostallar ve gazete kupürleri, Türk ve Amerikan pop ikonlarına
ait görsel temsiller yönetmenin hayal gücüyle bir araya gelerek bu kolajda
harmanlanıyor. Sonuç ise, ırkçılık, ulusaşırı söylemler ve LGBT politikaları
üzerine hem üstü kapalı bir eleştiri hem de sadece fikirleri vasıtasıyla
yüzlerine aşikâr olduğumuz şahsiyetlerin kişisel tarihimiz açısından ne kadar
önemli olabileceğine somut bir kanıt.
Yönetmen Hakkında
Aykan Safoğlu arkadaşlık biçimleri bulmanın özlemini çekiyor. Safoğlu’nun
sanatsal pratiği, sıklıkla katılımcı öğeler dahilinde çeşitli disiplinler
arasındaki sınırları çiğniyor ve belirli bir ortama bağlı kalmıyor. Arkadaşlık
diyalektiğini sanatsal stratejisinin merkezinde tutmak suretiyle çağdaş
kavramlar olan topluluğu, toplumsal cinsiyeti ve göçü nazikçe yeniden ziyaret
ediyor. Son dönemde yaptığı video ve performans çalışmalarında Safoğlu bilinen
analog ve dijital imge yapım tekniklerini, sosyal normların yaygın anlatılarına
müdahale etmek ve ikili algıları bir araya getirebilmek adına yeniden kullanıma
sokuyor.
1984 İstanbul doğumlu Aykan Safoğlu Berlin’de yaşıyor ve çalışıyor. Bard Koleji
Milton Avery Sanat Lisansüstü Okulu’nda fotoğraf alanında ve Berlin Sanat
Üniversitesi’nde “Bağlamda Sanat” programında yükseklisans yaptı. En son 2016’da
İsveç’in Ystad şehrinde bulunan Ystads Sanat Müzesi’nde Off-White Tulips solo
sergisini açtı. Aralarında The Bill: For Collective Unconscious (Artspace,
Auckland, 2016); Father Figures are Hard to Find (nGbK, Berlin, 2016); “Home
Works 7” (Ashkal Alwan, Beyrut, 2015); “Sight and Sounds: Turkey” (Jewish
Museum, New York, 2014) gibi etkinliklerin de bulunduğu karma sergilere katıldı.
2016 yılı içerisinde çalışmaları 62. Oberhausen Uluslararası Kısa Film Festivali
ve Dhaka Sanat Zirvesi gibi etkinliklerde gösterildi. 59. Oberhausen
Festivali’nde Şehir Büyük Ödülü’nü kazandı (2013) ve Amsterdam’da bulunan
Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi’nde SAHA stüdyosu mukim sanatçısı ünvanının
(2014-2015) yanı sıra Beyrut’ta Ashkal Alwan mukim sanatçı ünvanına lâyık
görüldü.
Rüzgâr yakın arkadaşı trans ve LGBT aktivisti Şevval’in belgeselini yapmak
isterken hayat onu 2013’ün haziran ayında İstanbul’da Gezi Parkı ve takip eden
Onur Haftası’nın ortasında başka bir belgeselin içine sokuşunun hikayesi.
#direnayol, üç sene önce aniden dalgalanan hayatın içindeki değişimi LGBT’lerin
gözünden anlatırken, insanların yüzlerindeki umudu ve mutluluğu, yeni bir mizah
anlayışının geliştiği günleri aktarıyor.
Yönetmen Hakkında
Rüzgar Buşki İstanbul’da doğdu, İstanbul Üniversitesi’nde gazetecilik eğitimi
aldı. 2008’de “Trans Kimlikler Hastalık Değildir” kampanyasını yürüttü .
2009’da, İstanbul Onur Hastası’nın ilk sergisi olan Stonewall İsyanının 40.
Yılı: Onur ve İsyan” sergisinin küratörlüğünü üstlendi. Buşki 2011’den beri
multimedya eğitimi aldığı Berlin’de yaşıyor.
Deniz, Mersin’de yaşayan transseksüel bir seks işçisidir. Sokakta seks işçiliği
yaparken bir grubun nefret saldırısına uğrar. Bıçak darbeleriyle ağır şekilde
yaralanmış üstelik kaçmaya çalışırken arabanın altında kalarak bacağı
kırılmıştır. Aynı evi paylaştığı Ece ve Esmeray’ın yardımlarıyla sağlığına
kavuşmaya çalışırken bir taraftan da Türkiye’nin güney bölgesinin ilk LGBTI
örgütü olan “7 Renk” derneği aktivistleriyle hak mücadelesini de sürdürmektedir.
Nefreti yenmenin bir yolu da gündelik hayatın içinde daha çok görünmek ve bu
sayede toplum tarafından kabul edilmektir.
Yönetmen Hakkında
Serkan Çiftci 1974 yılında İstanbul’da doğdu. 1998 yılında İstanbul Üniversitesi
İletişim Fakültesi Gazetecilik Bölümünden mezun oldu. 2000-2010 yılları arasında
İstanbul Bilgi Üniversitesi İletişim Fakültesi Stüdyolarında teknik uzman olarak
çalıştı. Belgesel çalışmalarının yanı sıra video kurguları yaptı. Halen Mersin
Üniversitesi, İletişim Fakültesi, Radyo TV ve Sinema bölümünde öğretim elemanı
olarak çalışmaktadır.
YÖNETMEN: Ali Kemal Çınar
YAPIMCILAR: Çekdar Erkıran
SENARYO: Ali Kemal Çınar
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Mustafa Köksalan
KURGU: Ali Kemal Çınar
OYUNCULAR: Ali Kemal Çınar, Sakine Tunç, Sibel Can, Remzi Yardımcı, İhsan Şakar
ÖDÜLLER: !f İstanbul: Keşif Ödülü/ Inspired International Competition for Award
Ali Kemal, kendi halinde bir mahalle bakkalını işleten biridir. Bir gün bir
kadın (Aram) Ali Kemal’e, otuzuna geldiğinde bir kadına dönüşeceğini söyler ve
gider. Ali Kemal yakın zamanda otuzuna basacaktır ve otuz yaşına girdikten kısa
bir süre sonra da evlenecektir. Bir taraftan Ali Kemal değişim fikrine adapte
olmaya çalışırken, diğer taraftan da Berfin’le olan ilişkisini devam ettirmenin
yollarını arar. Bu iki unsur arasında sıkışan Ali Kemal, bedenen ve fikren
değişmek zorunda kalır.
Yönetmen Hakkında
Ali Kemal Çınar Diyarbakır’da doğdu. 2003 yılında bir grup sinefille Diyarbakır
Sinema Kulübü’nün kuruluşunda yer aldı. Kürtçe sinema yapmak için Cegerxwîn
Kültür Sanat Merkezi’nden mezun olan Ali Kemal Çınar, halen Diyarbakır’da sinema
çalışmalarına devam etmektedir.
Kült
____________________________________________
JASON’IN PORTRESİ
ABD, 1967, HD , siyah-beyaz, 105’
YÖNETMEN: Shirley Clarke
YAPIMCILAR: Shirley Clarke
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Jeri Sopanen
KURGU: Shirley Clarke
OYUNCULAR: Jason Holliday, Shirley Clarke, Carl Lee
“Ne kadar süre boyunca, Jason, siyah adamın özgürlüğü ve doğruluğu ve güzelliği
hakkında ne kadar süre boyunca şarkılar söylediler ve seni görmezden geldiler.
Ne kadar süre boyunca?” Marlon Riggs
2 Aralık 1966 gecesi Clarke ve minik bir ekip, yönetmenin Hotel Chelsea’deki
dairesinde film yapmak üzere toplaştılar. Orada, aralıksız on iki saat boyunca
bir ve tek Jason Holliday’i filme çektiler - masallar anlatırken, şarkılar
söylerken, kostümler giyerken ve bir eşcinsel fahişe, bazen bir uşak ve gelecek
vadeden bir kabare performansçısı olarak iyi zamanlarını ve kötü davranışlarını
hatırlarken. Karmaşıklıklarla oynayan film, “gerçek sinema” tarzında çekildi;
filmin konusu, herkesi kandırdığını ve kameralara oynadığını kabule dünden razı
bir adamdı. Clarke, Hollliday’e “benim ânım” dediği şeyin performansını yapsın
diye sahne mi temin ediyordu yoksa onu kullanmaktan mı ibaretti yaptığı? Bununla
ilgili bizzat kaygıları vardı Clarke’ın. Bir uşak olarak yaşamın ironilerinden
bahsederken şöyle demişti Holliday: “Bazen kimin kimi kullandığı meselesi adeta
şakaya dönüşüyor.”
Çekildikten neredeyse elli yıl sonra bile J”ason’ın Portresi”, Sivil Haklar
hareketinin hararetinde ve Stonewall kalkışmasının öncesinde siyah eşcinsel
erkekler açısından dünyanın neye benzediğine dair güçlü bir hatırlatma.
Milestone, filmi onarmak için orjinal 16 mm’lik bobinlerin peşine düşmüş ve
ülkesinin sileceği bir tarihe tanıklık hikâyesine sahip bir eşcinsel Afrikalı
Amerikalı erkeğin bu hareket eden karelerden oluşan tanıklığını koruyabilmiş. Bu
yıl, Ingmar Bergman’ın “hayatımda gördüğüm en sıradışı film” dediği, Jason
Holliday ve Shirley Clarke’ın muhteşem belgeseli yeniden keşfediliyor.
Yönetmen Hakkında
2 Ekim 1919’da New York’ta doğan Shirley Brimberg Clarke, sanat dünyasına ilk
gençlik yıllarında Martha Graham, Hanya Holm ve Doris Humphrey gibi yenilikçi
koreograflarla çalışarak, dans ederek girdi. Clarke yeteneklerini sinemaya
yöneltti ve alanda az sayıda kadının bulunduğu bir zamanda saygın bir yönetmen
haline geldi. “Güneşte Bir Dans” (1953), “Paris Parklarında” (1954), “Boğa
Güreşi “(1955) ve “Aşkta Bir An” (1957) gibi ilk kısa filmleri, yeni bir
iletişim aracı olan sinemadaki gelişen ustalığının yanı sıra hayatı boyunca
dansa beslediği aşkı yansıtıyordu. “Bağ” (1961) ,”Havalı Dünya” (1964), Robert
Frost: Bir Aşığın Dünyayla Ağız Dalaşı” ve Jason’ın Portresi” (1967) gibi uzun
metrajlı filmler de yönetti. 1975-85 yılları arasında yeteneklerini Kaliforniya
Üniversitesi’nin Los Angeles ayağında film ve video yapım dersleri vermeye
yöneltti. 1997’de Boston’da geçirdiği felç sonucu öldü.
KARPUZ KADIN
ABD, 1996, BluRay, renkli, 90’
YÖNETMEN: Cheryl Dunye
YAPIMCILAR: Alexandra Juhasz, Barry Swimar, Cate Wilson
SENARYO: Cheryl Dunye
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Michelle Crenshaw
KURGU: Cheryl Dunye
OYUNCULAR: Cheryl Dunye, Guinevere Turner, Valarie Walker
ÖDÜLLER: Berlin IFF: En İyi Film Teddy Ödülü, L.A. Outfest: En İyi Senaryo
Seyirci Ödülü
Philadelphia’da geçen film, halk arasında “Karpuz Kadın” olarak bilinen, 30’lu
yılların tarifi zor, güzel siyah kadın film yıldızı Fae Richards üzerine bir
belgesel çekme çabasına girişen, yirmili yaşlarda bir siyah lezbiyen olan
Cheryl’in hikâyesini anlatıyor. Fae Richards’ın hayatının anlamını keşfederken
Cheryl, kendi kişisel hayatında koca bir çalkantıyı deneyimler. Güzel bir beyaz
kadın olan Diana’yla aşk ilişikisi veeşcinsel ve siyah topluluklarla etkileşimi,
en iyi arkadaşı Tamara’nın espirili ama bir o kadar iğneleyici eleştirilerine
maruz kalmaktadır. Tüm bunların yanında Cheryl’ın Karpuz Kadın’la ilgili
keşfettiği her cevap, kendiyle ve geleceğiyle ilgili bir dolu yeni soruyu
uyandırır. Filmin sonu itibariyle Karpuz Kadın, açıkça Cheryl’ın kimlik, yuva ve
aşk arayışının bir metaforudur.
Yönetmen Hakkında
Cheryl Dunye 1990’ların genç “kuir yeni dalga” film ve video yapımcıları
arasında sayılan bir isim olarak sivrildi. Dunye’nin eserlerinde, sahip olduğu
kendine has anlatı sesi öne çıkıyor. Sıklıkla kişisel veya ev içi bağlamında
geçen hikâyeleri, ırk, cinsellik ve kişilik meselelerini önplana alıyor.
Dunye’nin anlatıları, kameraya doğrudan seslenen ve yapımın kendisine yönelik
ironik atıflarda bulunan karakterler gibi, yıkıcı öğelerle tatlanır. Bu
araçların etkisinin yanı sıra Dunye’nin kendi filmlerinde ve kayıtlarında
“kendisi olarak” belirişi, kurmaca ve “gerçek hayat” arasındaki çizgiyi
müphemleştiren bir rol üstleniyor. Dunye şu anda San Francisco Eyalet
Üniversitesi Sinema Okulu’nda öğretim üyesidir ve bir sonraki filmi Black is
Blue üzerine çalışmalarını sürdürmektedir.
PARİS YANIYOR
ABD, 1990, BluRay, renkli, 71’
YÖNETMEN: Jennie Livingston
YAPIMCILAR: Jennie Livingston, Claire Goodman, Meg McLagan
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Paul Gibson
KURGU: Jonathan Oppenheim
OYUNCULAR: André Christian, Dorian Corey, Paris Duprée, Eileen Ford
SEÇİLMİŞ ÖDÜLLER: Berlin IFF: En İyi Belgesel Film Teddy Ödülü, GLAAD Media
Awards: En Seçkin Belgesel Film GLAAD Medya Ödülü, San Francisco International
L&G FF: En İyi Belgesel Film Seyirci Ödülü, Seattle IFF: En İyi Belgesel Film
Ödülü, Sundance FF: Belgesel Büyük Jüri Ödülü
“Paris Yanıyor”, 1980’lerin yaklaşık ortalarından sonlarına kadarki dönemde New
York’ta düzenlenen ve ‘Yüksek Moda’dan ‘Askeri Gerçeklik’e ve ‘Lezzetli Beden’e
kadar türlü kategorilerde yarışanların bir fanteziyi yaşadıkları yahut bazen de
salt güzelliklerini sergiledikleri drag balo kültürünü belgeliyor. Ağırlıklı
olarak Afrikalı Amerikalıların ve Latin Amerika kökenlilerin bulunduğu bu
çevrede balolar, ‘vogueing’1 dans biçiminin anaakımlaşmasıyla dikkatleri çekmeye
başladı. Paris Yanıyor, ABD’de “kültür savaşları” denen olgunun damgasını
vurduğu dönemde çekildi. Dolayısıyla bu belgesel, bölücü bir siyaset ortamının,
gerici siyasetçilerin ve aktivistlerin tepkilerinin vuku bulduğu çatışmalı bir
ortamda yapılıp gösterime girdi. Bağımsız kuir belgesel yapımının koşullarını
ifade eden film, kısa zaman sonrasında Yeni Kuir Sinema adını alacak sinema
akımının kilit metinlerinden biriydi.
Yönetmen Hakkında
Jennie Livingston, canlı hikâye anlatımı, nüanslı karakter portreleri ve kimlik,
sınıf, ırk, ölüm, seks ve toplumsal cinsiyete dair düşüncelerle yüklü
irdeleyişleriyle çığır açan bir yönetmen. Hem kurmaca, hem de kurmaca olmayan
filmler yapıyor. Kendi filmlerini yönetip yapmaya ek olarak serbest çalışan bir
yazar, fotoğrafçı, çizer ve eğitmenlik de yapıyor. Jennie Livingston’ın
filmlerinin kalbinde bizi kısıtlayan ve hapseden yapıların ve engellerin
karşısında bizi neyin ayakta tuttuğu yatıyor.
1 “Voging” şeklinde okunan ve 80’lerin sonlarında çıkmış bu dans biçimi, moda
mankenlerinin hareketlerinin ve pozlarının çok stilize edilmiş bir havayla
taklit edilmesini içeriyor, ç.n.
Marie’nin İlham Perileri
_________________________________________
ALAN VEGA: ALTI ÜSTÜ BİR MİLYON HAYAL
Fransa, 2013, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Tamara Films
SENARYO: Marie Losier, Valérie Massadian
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: Alan Vega, Liz Lamere, Dante Vega, Marc Hurtado
Bu samimi portre, ezber bozan görsel sanatçı ve minimalist elektronik rock
öncüsü, aynı zamanda 70’lerin ve 80’lerin punk/postpunk ikilisi Suicide’ın
vokalisti ve bestecisi Alan Vega’nın kıpır kıpır, asi ruhunu resmediyor. Alan
ailesini severken, onlarla kavga ederken ve birlikte yaşarken kamerayla oynuyor.
Sevinç, egzantriklik ve aydınlanmadan izler - rock-n-roll abi Alan Vega hâlâ
fena halde hayatta, komik ve asi! Efsane müzisyen Alan Vega geçtiğimiz Temmuz’da
78 yaşında öldü.
EL EMEĞİ EL BEBEĞİ
Fransa, ABD, 2007, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN/DIRECTOR: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Mary Billyou
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: Juliana Francis, Guy Maddin
Bir Marie Losier & Guy Maddin işbirliği. İki kız kardeş, beş erkek kardeş, bir
doktor ve iki hemşire ve bir çift elin mucizevi doğuşu… ama kimin elleri diye
sormalı.
“Marie, karnından çıkan o eller ne de tatlı öyle!!! Senden doğmak nasıl bir
şereftir, sorma gitsin! Oğlun Guy” - Guy Maddin
ONTOLOJİK KOVBOY
Fransa, ABD, 2005, HD, renkli, 16’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: Richard Foreman
Tiyatro dendi mi akla seks gelmeli - en azından Ontolojik Histerik Tiyatro’nun
babası Richard Foreman’a sorarsanız. Ontolojik Kovboy, Foreman’ın avangard
tiyatronun ‘açık kaderi’1 niyazını belgeliyor; Kral Kovboy Rufus, mendilini
yellendirerekten, bir iç çekişle San Juan Tepesi’nden aşağıya inmektedir.
Foreman kendini oynamakta, oyuncular da onun endişelerini pantomimle
aktarmaktadır. Oyuncular ve ekip aynı şekilde çile çekiyorsa iyi bir sebepleri
olduğundandır: Amerikan tiyatrosu gümbür gümbür yeniden doğmaktadır, Foreman da
ebeyi oynamaktadır.
TONY CONRAD: DREAMINIMALIST
Fransa, ABD, 2008, HD, renkli, 27’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
MÜZİK: Tony Conrad
OYUNCULAR: Tony Conrad
Marie Losier’in hâlâ üzerine çalıştığı avangard yönetmen portreleri film
dizisinden bir bölüm olan RüyAsgarici, Conrad’la eğlenceli ve içgörülü bir
karşılaşmayı içerir; Conrad şarkı söyler, dans eder, gençliğini ve Jack Smith’le
ilintisini yad eder.
YILDIZINA ELEKTRİK VER
Fransa, ABD, 2014, HD, renkli, 8’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: George Kuchar
Hava günlüklerini betimler iken kar konfetileri, flaş ışıkları ve yapay rüzgâr
arasında seyahat eden George Kuchar’ın hayal-portresi karşımızda. Sonrasında
George, duşun altında Janet Leigh’le bir araya gelir. Gülerek yıkanma
ritüellerini ve “Hold Me While I’m Naked (Ben Çıplakken Sarıl Bana)” adlı
filmini nasıl çektiğini betimler.
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier, Valerie Massadian
OYUNCULAR: Cynthia Moreno, Esther Moreno, Rossy Moreno
Bim bam bum, işte Moreno kızkardeşler! Üç kadın, üç kızkardeş, üç profesyonel
güreşçi. Morena Güreşleri adı altında Meksika’nın ulusal sporunu icra ediyorlar:
güreş! Üçü de Moreno Hanedanı’nın üyesi: Rossy, Esther ve Cynthia, her biri
ringde rekabetçi birer güreşçi. Ama Serbest Güreş dalına pek iyi hayat
veriyorlar - bıçaklarla, domuz başlarıyla, çiçeklerle ve tüylerle güreşe güreşe!
Film, tüm farklılıklarına karşın kendi fikirleri doğrultusunda yaşamayı seçmiş
olarn üç kadına nihai bir övgü niteliğinde.
GECE KUŞU
Portekiz, Fransa, 2015, HD, renkli, 20’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: IndieLisboa - Associação Cultural
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Rui Xavier
KURGU: Marie Losier, Catherine Libert
MÜZİK: Alan Vega
OYUNCULAR: Fernando Santos, Deborah Krystal, Cindy Scrash, Alda Cabrita
Deborah Krystal olarak da bilinen ve otuz yılı aşkın süredir her gece altın
giysiler içerisinde performansını sergilediği Finalmente Kulübü’nde (Lizbon,
Portekiz) parıldayan ve şiirsel performanslar sergileyen Fernando’nun gizemli
portresini izliyoruz. Rengârenk kumaş katmanlarının altında Fernando’nun çoklu
derileri gün ışığına çıkıyor ve Lizbon’un efsaneleri yaşam buluyor. Bir
bakıyorsunuz bir deniz kızı, sonra bakıyorsunuz bir dişi kuş, sonra bir aslan
kadın - metamorfoz ve mitlerin arzularına ve hayallerine çekilivermişiz.
GONDOLU TOKATLA!
Fransa, ABD, 2010, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: Tony Conrad, April March, Genesis P-Orridge
Müzikli, müzisyenli, esin perili ve balıklı bir müzikal. Kocaman bir feribotta
iki deniz kızı, balıkları çekmek için keman çalarlar. Tam o anda kocaman bir
balık güverteye zıplayıverir, hem de yanlarında otuz dansçı ve muhteşem şarkıcı
April March ile birlikte. Balıkla mücadele müzikali başlar.
HERMAFRODİT
ABD, 2013, HD, renkli, 3’
YÖNETMEN: Marie Losier
MÜZİK: Marisol Limon
16mm’lik sinema kutuları misali, bu 16mm’lik müzikal, Billy Wilder’den aşina
olduğumuz Berlin’deki meşhur Wannsee kıyısında çekildi. New York ve Meksika’dan
Marisol Limon’un yeni şarkısı, şiirsel bir mizah ve renklerle dolup taşan,
karışık cinsiyet ve derin melankoli katışıklığı. Marisol Limon’un Autoportrait
albümünden.
MAKYAJIMI YE!
ABD, 20, HD, renkli, 6’
YÖNETMEN: Marie Losier
YAPIMCILAR: Marie Losier
SENARYO: Marie Losier
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Marie Losier
KURGU: Marie Losier
OYUNCULAR: George Kuchar, Huckleberry Lain, Jason Livingston, Marie Losier
Beş alımlı küçük hanım, gölgeleri nehirden ışıldayan gökdelenler ormanı,
cazibeli Long Island City’de bir ambarın çatısında piknik yaparlar. Ancak bir
sinek ordusu çikolatayla kaplı çubuk kraker ve kremalı turta ziyafetini bölünce
genç hanımlar zıvanadan çıkarlar.
Venedik bienali, gondollar, mutsuz çiftler, çok fazla sanat. Kara sakallı tuhaf
tipler beliredursun, Peaches, tatlı ve ilgisiz yol arkadaşına bir İtalyan
operası çığırır… kim ayık kalır?
TEMAS’A YENİDEN-TEMAS
Fransa, ABD, 2002, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Marie Losier
OYUNCULAR: Max von Sydow, Marie Losier, Bibi Andersson
1971’de Ingmar Bergman, ilk ve son Amerikan yapımı filmi “Temas”’ı çekti;
70’lerin ilk yıllarında filmlerde çokça beliren Elliott Gould’un yanı sıra
alışıldık takım arkadaşları Max Von Sydow ve Bibi Anderson başrolleri
paylaşıyordu. 2001’de Marie Losier, bizzat Gould’un rolünü oynamaya karar verdi
ve Bergman’ın en tuhaf, yanlış anlaşılmış ve müphem film çalışmasına yeni bir
soluk getirdi.
UÇAN KAZAN
Fransa, ABD, 2006, HD, renkli, 11’
YÖNETMEN: Marie Losier
Gökyüzünden devasa bir kazan inmektedir. Yirmi alımlı küçük hanım, kazandan 130
kilo makarnayla çıkmak üzere dünyaya inmektedirler. Makarna sosu ve hayatta
kalmak için mücadele başlar.
Genç bir adam, HIV testi yaptıracak olan eski erkek arkadaşının yanında olmayı
kabul eder. Bir süredir görüşmeyen ikili, kliniğin bekleme odasında vakit
geçirmek zorunda kalır. Tuhaf bir konuşma olarak başlayan diyalog giderek
yakınlaşır.
Yönetmen Hakkında
Ödüllü kısa filmleri olan Niel Bourgonje (1980) Amsterdam’da yaşıyor. Kısa bir
gerilim olan mezuniyet filmi “Burn” seçildiği birçok festivalden ödülle döndü.
“Ahbap” altıncı kısa filmi.
AMİGDALA
Birleşik Krallık, 2016, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN: George Graham
YAPIMCI: Luciano Riso Soto, George Graham
SENARYO: George Graham
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Luciano Riso Soto
KURGU: Joseph Comar
OYUNCULAR: Isabella Marshall, Marta Hermida, Hannah Lawrence
Tek başına, Hackney gece hayatının kargaşasında kaybolan Bella’nın içi eski
sevgilisinin anısıyla ürperir.
Yönetmen Hakkında
Chichester, Birleşik Krallık’ta doğan George yönetmenliğe başlamadan önce kamera
asistanı ve set görevlisi olarak çalıştı. Yakın zamanda Ulusal Film ve
Televizyon Okulu’nun ünlü ‘Kurmaca Çekimi’ yüksek lisans programına kabul
edildi.
BİR AKŞAM
Danimarka, 2016, HD, renkli, 9’
YÖNETMEN: Søren Green
YAPIMCI: Mette Høst Hansen
SENARYO: Tomas Lagermand Lundme, Søren Green
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Louise McLaughlin
KURGU: Thorbjørn Münter
OYUNCULAR: Jacob August Ottensten, Ulrik Windfeldt-Schmidt
İki arkadaş olan Frederik ve Mathias ortak bir deneyim yaşarlar fakat verdikleri
tepkiler oldukça farklıdır.
Yönetmen Hakkında
Søren Green kariyerine yapımcı asistanı ve yapım-sonrası koordinatörü olarak
başladı. 2011’de işini bırakarak kendi projelerini yürüttüğü ve serbest işler
aldığı 1201 adlı şirketi kurdu. Çektiği diğer filmler çok ödüllü “Bir Öğleden
Sonra” ve “Gizli Çocuklar”.
BİR KAHVE!
Brezilya, 2016, HD, renkli, 4’
YÖNETMEN: Clarissa Rebouças
YAPIMCI: Clarissa Rebouças, Natália Reis
SENARYO: Clarissa Rebouças
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Natália Reis
OYUNCULAR: Dimitria Herrera
Yakın geçmişe takılıp kalan Vicky’nin hatıraları hala onunla yaşamaktadır.
Yönetmen Hakkında
Clarissa Rebouças, Sinema ve Video Bölümü’nden senaryo alanında uzmanlaşarak
mezun oldu. Görsel-işitsel ve metinsel senaryo yazımı atölyeleri düzenliyor;
senaryo, oyun ve diziler yazmasının yanı sıra kısa kurmaca ve belgeseller
çekiyor. Clarissa ilk uzun metrajı “Cine Ruby” için fon arıyor.
Rene Magritte’in bir resmi aracılığıyla bir ilişkinin yükselişi ve düşüşü.
Yönetmen Hakkında
Marinna Papgeorgiou Atina’daki IEK AKMI Koleji’nde yönetmenlik öğrenimi gördü. 3
kısa filmi daha bulunuyor. Filmleri feminist ve kuir festivallerde gösterildi.
Yönetmenliğin yanısıra fotoğrafçılık yapıyor. Fotoğraf çalışmaları çeşitli
uluslararası dergilerde yayınlanıyor.
Jo, Çinli-Amerikalıların ikinci kuşağından, girişken ve özgürlükçü bir kadındır;
filmin açılışında Helen ile tutkulu aşkları başlar. Jo’nun bir sırrı ifşa edişi
ile bir kriz baş gösterir.
Yönetmen Hakkında
İsviçreli-Japon Caroline Mariko Stucky, Amerikan kültürüne tutkulu, ödüllü,
bağımsız bir yönetmen. Anlatı ve belgeselde uzmanlaşan Stucky, yönetmen ve
görüntü yönetmeni olarak çalışıyor.
Sığınmacı bir lezbiyenin dosyasına karar verileceği gün, aynı zamanda ortak bir
planla Uganda’dan birlikte kaçtığı kız arkadaşını bulmak için son bir girişimde
bulunduğu gündür.
Yönetmen Hakkında
Alternatif bir film okulu olan Super 16’nın üyesi olan Cecilie McNair, aynı
zamanda Danimarka Radyo ve Yayıncılık kanalı DR için çalışıyor. McNair, aynı
zamanda farklı okullarda film yapımcılığı ve animasyon atölyeleri düzenliyor.
ONLARIN GÖLGESİ
Belçika, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Chloé Alliez
YAPIMCI: L’atelier de production La Cambre ASBL
SENARYO: Chloé Alliez
OYUNCULAR: Benjamin Sion, Jérémie Tardif, Léo Guillaume, Lancelot Hervé,
Violette Delvoye, Pierre-Paul Constant
Kadınları sevme sebeplerini çizmek isteyen bu minimalist tasarımda, kadınların
farklı portreleri süratli bir geçit töreni yapıyorlar.
Yönetmen Hakkında
1988’de Fransa’da doğan Chloé Alliez, üniversiteden illüstrasyon alanında mezun
oldu. Yüksek lisansını 2015’te, yaptığı dört stop-motion filmle tamamladı. Kısa
filmleri ve illüstrasyonları için geri dönüştürülmüş malzemeler kullanıyor.
ŞİMDİ NEREDEYİZ?
Birleşik Krallık, 2016, HD, renkli, 7’
YÖNETMEN: Lucie Rachel
YAPIMCI: Stuart Condy
SENARYO: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Aline Belfort
KURGU: Timo Langer, Ania Urbanowska,
MÜZİK: Ryan Livingstone
Film bir kadın ile trans ebeveyninin, geçiş süreci yoluna birlikte çıkışlarıyla
değişen ilişkilerin iç yüzünü gösteriyor.
Yönetmen Hakkında
Lucie Rachel’ın çalışmaları itiraf niteliğindedir; durağan ve hareketli
imgelerle çalışarak, ev içi ilişkiler, toplumsal cinsiyet dile gelmeyen konulara
yoğunlaşıyor. Lucie, Duncan of Jordanstone Koleji’nden güzel sanatlar eğitimi
aldı. Şu anda, akıl sağlığı kusurları ve ayrımcılık üzerine deneysel bir sanat
belgeseli hazırlıyor. Dundee’de yaşıyor.
PLAZMA PERSPEKTİF
Birleşik Krallık, 2016, HD, renkli, 7’
YÖNETMEN: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
YAPIMCI: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
SENARYO: Sarah Cockings, Harriet Fleuriot
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Ed tucker
KURGU: Sara Faulkner, Rosie Lakin, Harriet Fleuriot, Sarah Cockings
MÜZİK: Luke Fraser
OYUNCULAR: Miss Cairo
Nesneler ve aygıtlar, bedensel ve manipülatif hale geldiler. Sihirbaz, üçkağıt
ve denklikleri tekrarlayan bir karikatür makinesidir. Peki ürünler protez
olunca, onların ataları duygusal kontrolü ele mi alır?
Yönetmen Hakkında
Sarah Cockings ve Harriet Fleuriot; performans, sinema, heykel ve nesneler
üzerine çalışan sanatçılar. İkisi de Kraliyet Sanat Okulu’ndan mezun oldular;
2014’te tanışıp ilk ortak çalışmaları “Plazma Perspektif”i çektiler.
İki beter kevaşe, günümüzün kehanetlerle dolup taşan döneminde kendi döşedikleri
psikedelik temalı, eğlenceli evde birlikte yaşarlar ve zamanlarını dünyanın
şimdiki hali üzerine öfkelenip felsefe yapmakla geçirirler - ta ki bir tanesi
evi terk etmeye karar verene kadar. Kalan beter kevaşe yeni bir ev arkadaşı
bulur; insanlığın yaklaşmakta olan kötü kaderini umursamayan, sade bir kevaşedir
bu. Sade kevaşenin her bir sözü ve eylemi bizim kahramanın feleğini şaşırtıp evi
terk etmiş kankasına hasret duymaya ittikçe, bizimki, bu kehanet odaklı zihniyle
kibar olmaya tutunabilecek midir?
Yönetmen Hakkında
Northwestern Üniversitesi mezunu Ketchup Freeland, Fear of Buildings podcastinin
sunucusu ve ses tasarımcısı. Şimdilerde dünyayı yiyen canavar Leviathan’ı
yenmeleri gereken, psikedelik güçlere sahip sihirli “cowgirl”lerden oluşan bir
ekiple ilgili “Giddy Up” adlı ilk karikatür kitabını yazıyor.
T
ABD, 2016, HD, renkli, 15’
YÖNETMEN: Harlow Figa
OYUNCULAR: Harlow Figa
Belgeselde yönetmenin kendi cinsel kimliğini keşfedişine giden yolculuğu ve
bununla birlikte testosteron iğneleri kullanmaya karar verişi anlatılıyor.
Video-günlükleri vasıtasıyla geçtiğimiz bir yılını anlattığı filmde yönetmen,
kendine özgü çekimleriyle, değişime olan ihtiyacı fark etmesinin akabinde
bedeniyle kurduğu ilişkinin içten öyküsünü aktarıyor.
Yönetmen Hakkında
Harlow Figa yönetmenlik çalışmalarına yeni başlayan; online dijital medya,
cinsiyetli bedenler, engellilik ve kişisel anlatıların ifade biçimlerini
keşfeden bir medya antropoloğu. Harlow yakın zamanda antropoloji, sağlık ve
cinsiyet/cinsellik çalıştığı Haveford College’dan mezun oldu. Şu anda
Philadephia’da yaşıyor ve Harry Bertoia hakkında bir belgeselin
ortak-yönetmenliğini yapıyor.
Film, Fransız sömürgeci düzenine karşı mücadele eden Senegalli kadın kahraman
Aline Sitoé Diatta’ya bir saygı duruşu. Aynı zamanda prenses olan Diatta’nın
filmdeki imge ve öykü, siyah kadınlık üzerinden kuruluyor.
Belleğinizden tamamen silmeyi tercih edecek kadar acı verici anılarınız var mı?
Ya acıyla bu kadar iç içe geçmiş aşk hatıralarınızı kaybetmeyi seçer misiniz? Bu
film, teknolojinin bunu mümkün kılması halinde olacak kişisel ve toplumsal
etkileri gündeme getiriyor.
YÖNETMEN HAKKINDA
Natalie Tsui (1985, Hong Kong) Oakland, Kaliforniya’da yaşıyor ve çalışmalarını
sürdürüyor. Asya-Amerikalı kuir yönetmenin işleri kimlik, hafıza ve öznellik
etrafında şekilleniyor. Deneysel anlatıları, şiirsel yorumları güçlendiren rizom
yapıları kurguluyor.
HARABELER
ABD, 2014, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Mauricio Sáenz
YAPIMCILAR: Guillermo Villa
Meksikalı sanatçı Mauricio Sáenz, bir çöl manzarası eşliğinde eski bina
harabeleri arasında hareket eder. Film, fiziksel duvarların inşasıyla toplumsal
bariyerlerin yaratılışı arasındaki yakınsamaları irdelemenin yanı sıra, çökmüş
şeylerin anısını canlandırmak suretiyle şimdi var olanın gelecekte yok
edileceğini hatırlatır.
YÖNETMEN HAKKINDA
Meksika’nın Matamoros şehrinde 1977 yılında doğan Mauricio Sáenz yerleştirme,
heykel, video ve performans sanatlarını çokdisiplinli bir pratik halinde
uygulayan bir görsel sanatçı. Sáenz’in işleri, hapsedilmişliği vurgulayan ve
gerçeklikle mit arasındaki çizgiyi belirsizleştiren öğeler kullanarak
imkânsızlık kavramına ve göreli oluşuna dair yeni yorumlar sunuyor.
İKİ YILAN
Kanada, 2015, BluRay, renkli, 9’30’’
YÖNETMEN: Kristin Li
Animasyon ve belgeselin bu güzel birleşimi, kurucu mitlere duyulan diyaspora
arzularını irdeliyor. Anlatıcı, günümüze erişebilmiş kadim masal katmanları
arasındaki arayışını sürdüredursun, bu masallar yeniden benimsenen geçmişinde
bir yuva ve yeniden sahiplenilen anlatılarda bir ben arayışından, fakat buna
karşın bulunanın ancak kırık parçalar oluşundan bahsediyor.
YÖNETMEN HAKKINDA
Çin’in Chengdu şehrinde doğan Kristin Li Montreal’de yaşıyor ve çalışıyor.
Çiçeği burnunda bir video sanatçısı olan Kristin’in animasyonları, belgeselleri
ve anlatıların tutarsızlığıyla oynayan -kurucu mitlere yönelik ikircikli
diyaspora arzuları, saptırılan ve yeniden canlandırılan dini fabllar ve kuir
tahayyüllerin neoliberal benimsenişleri gibi- deneysel kurmaca çalışmaları
bulunuyor. Çalışmaları, Şikago Uluslararası Film ve Müzik Festivali ve
Entzaubert Kuir Film Festivali dahil olmak üzere Kuzey Amerika, Güney Amerika ve
Avrupa’da çeşitli mecralarda gösterildi.
KURDELELER
ABD, 2015, BluRay, renkli, 8’
YÖNETMEN: Brandon Cordeiro
YAPIMCILAR: Matthew Principe & Brandon Corderio
SENARYO: Brandon Cordeiro
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Benjamin John Zimbric
KURGU: Benjamin John Zimbric
OYUNCULAR: Daniel Smily, Brandon Cordeiro, Braunwyn Jackett, Ernest J. Martin
Gelgitin ileri savurduğu kurdelenin görüntüsü, bir adamı çocukluk anılarına,
kumsaldaki bir anıta sürükler.
YÖNETMEN HAKKINDA
“Kurdeleler”, yakın zamanda “Camelot”un Broadway ulusal turunda yeralan yazar,
oyuncu ve yönetmen Brandon Cordeiro, ilk yönetmenlik denemesi.
Film Stonewall İsyanı’nın veteranlarından, Attica Devlet Hapishanesi’nde yatmış,
eski seks işçisi, topluluk önderi ve insan hakları aktivisti olan Miss Major’un
hayatını keşfediyor. Topluluğundaki birçok insan için o sadece “Anne”. Coşkulu
karakteri, etrafında polis ve hapishane vahşetine karşı örgütlenip mücadele
edenlere güç katıyor.
Yönetmen Hakkında
Annalise Ophelian, San Francisco’da yaşayan klinik psikolog ve danışman. Ülke
çapında birçok kolej ve üniversitede tıp ve akıl sağlığı hizmetlilerine yönelik
alternatif cinselliklerle alakalı klinik atölyeler verdi. İlk filmi “Farklılığı
Teşhis Etmek” birçok festivalde gösterildi.
RÜYALARIMIN GERÇEKLEŞTİĞİNİ GÖRMEK
ABD, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Vernon Jordan III
YAPIMCILAR: Vernon Jordan III
SENARYO: Vernon Jordan III
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Isa Walker
KURGU: Vernon Jordan III & Aggie Ebrahaimi Bazaz
OYUNCULAR: Mahogony Collins, Sage Green, Cypress Green
Genç, siyah bir film yapımcısı, rüyalarında, sihirli bir dokunuşla zamanı
değiştirmesi ve neşe dolu, oyunsu ruhları ile kendi yaratıcılığını
onurlandırması gerektiğini hatırlatan geçmişin çocukları tarafından ziyaret
ediliyor.
Yönetmen Hakkında
Philedelphia’da doğup büyüyen Vernon Jordan III, Siyah insanların iç
dünyalarıyla ilgili hikâyelere ilgi duyan bir yazar, yönetmen ve şair. Doğaüstü
ve spekülasyona dayandığı düşünülen, sihirli ve acayip bulunan ota boka hayatı
boyunca büyük merak besledi. 2016’da Muhlenberg College’dan, kendi tasarladığı
Siyah Sesi ve Kültürel Çalışmalar yüksek lisansını tamamlayıp mezun olan Vernon,
şimdilerde New York’ta Brooklyn College bünyesindeki Feirstein Sinema Lisansüstü
Okulu’nda 2019’da tamamlamak üzere senaryo yazımı üzerine yüksek lisans yapıyor.
Bandung Teknoloji Enstitüsü’nde Teknik Mimari alanında yükseklisans eğitimini
2006’da tamamladı. 2009’da ilk uzun metrajlı filmi ‘cin (T) a’yı çekti. 2010’da
çektiği ve ‘ Çalışan Kızlar (Working Girls)’ antolojisinin bir kısmını teşkil
eden ‘Şöhretin Beş Dakikası ah…ah…ah…(Five Minutes Of Fame uh … uh … uh …)’ adlı
belgeseli 2011 Haziran’ında gösterime girdi. 2013’te ilk kez ‘Türkiye Uğruna
(For the sake of Turkey)’ adında bir film dizisi çekti. Bunu 2014’te çektiği
‘Salon Cimey’ adlı dizi takip etti. Aynı yıl ‘Günaydın Gece ( Güneşin
Yokluğunda) /Good Morning, Night’ (In The Absence Of The Sun) adlı filmi yaptı.
Sammaria toleransı ve çeşitliliği teşvik eden filmler yapmaktadır.
KADIN KADINA
Kanada, 2014, HD, renkli, 88’ (11’x8)
YÖNETMEN: Chloé Robichaud, Carolyne Boucher
YAPIMCILAR: Carolyne Boucher
SENARYO: Florence Gagnon, Chloé Robichaud
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Olivier Gossot
KURGU: Charles Grenier
OYUNCULAR: Eve Duranceau, Eliane Gagnon, Noémie Yelle, Carla Turcotte
ÖDÜLLER: Gémeaux Ödülleri: En İyi Kurmaca Web Dizisi Ödülü, En İyi Kadın Oyuncu
‘Gündelik hayat, 10 dakikalık bir kapsül, 8’le çarp. Umuyorum ki birçok insan,
bu kadınlarda -eşcinsel olsun olmasın- kendi gerçekliklerini görecekler.’
Kadın/Kadına, on karakterin günlük yaşamlarındaki katmanlara odaklanarak
lezbiyenlerin dünyasına yeni bir bakış getirmeyi amaçlayan bir internet dizisi.
Yaşları 18’le 42 arasında değişen farklı kadınları temsil eden her bir bölüm,
kadınları bir araya getirmeden önce o kadının yaşamını irdeliyor. Dizi, her bir
kadına biraz övgü sunuyor, bir portre çiziyor ve göz kırpıyor.
Yönetmen Hakkında
Quebec doğumlu Chloé Montreal’de yaşıyor ve çalışıyor. Concordia
Üniversitesi’nde yapımcılık alanında lisans eğitimini tamamlayan Chloé, aynı
zamanda L’INIS Ulusal Görüntü ve Ses Enstitüsü’ndeki yönetmenlik öğrenimini
2010’da bitirdi. İlk uzun metrajlı filmi Sarah Koşmak İstiyor (Sarah Prefers to
Run) Cannes’da gösterilen yönetmenin 2012’de çektiği kısa filmi Herd Leader da
yine Cannes’da gösterildi ve kısa film dalında Altın Palmiye’ye aday oldu.
YUVA
Brezilya, 2016, BluRay, renkli, 100’
YÖNETMEN: Filipe Matzembacher, Marcio Reolon
YAPIMCILAR: Jéssica Luz, Filipe Matzembacher, Marcio Reolon
SENARYO: Filipe Matzembacher, Marcio Reolon, Eleonora Loner
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Bruno Polidoro
KURGU: Germano de Oliveira
OYUNCULAR: Nicolas Vargas, Sophia Starosta, Luiz Paulo Vasconcellos
Geçtiğimiz sene ‘Kıyı’ ile festival izleyicisinin dikkatlerini üzerine çeken
genç yönetmenler Reolon and Matzembacher bu sene birbirinden renkli 25 dakikalık
4 bölümden oluşan ‘Yuva’ dizisiyle izleyici karşısına geçiyor.
Bu coşkulu ve renkli dört bölüm, bizi bir grup bohem genç ve aralarına dahil
ettikleri genç bir askerin uzun geceleri ve puslu sabahlarına çağırıyor. Filmin
kahramanları, homofobi ve cinsiyet ayrımcılığının her türlüsüne maruz kalırken,
dans ederek birbirlerini güçlü kılıyorlar. Gururlu tavırları ise tam anlamıyla
ilham verici.
Yönetmen Hakkında
Marcio Reolon 16 Kasım 1984’te Porto Alegre’de (Rio Grande do Sul, Brezilya)
doğdu. Aktörlük ve yapımcılıkla uğraşan Reolon, “Kıyı” (2015), “A Ballet
Dialogue” (2012) ve “Quarto Vazio” (2013) adlı çalışmalarıyla biliniyor.
Filipe Matzembacher 20 Haziran 1988’de Porto Alegre’de (Rio Grande do Sul,
Brezilya) doğdu. Yönetmenlik ve yazarlık yapan Matzembacher, “Kıyı” (2015), “A
Ballet Dialogue” (2012) ve “Five Ways to Close Your Eyes” (2013) adlı
çalışmalarıyla biliniyor.
YÖNETMEN: Maxim Kuphal-Potapenko
YAPIMCI: Anna Moll
SENARYO: Anno Moll, Maxim Kuphal-Potapenko
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Constanze Schmitt
KURGU: Maxim Kuphal-Potapenko
MÜZİK: Laura Weider
OYUNCULAR: Lukas Ziegele, Julian Eide
Eşcinsel ve suçlu? 1961’de, Heinz başka bir adamın önünde diz çöktü. Sonuç
olarak, iki yıl boyunca gözetimli serbestlikte kaldı ve üç hafta ıslahevinde
kaldı. Günümüzde mahkumiyeti hala devam ediyor.
Yönetmen Hakkında
Maxim Kuphal-Potapenko Moskova’da doğdu. Moskova, Berlin ve Varşova’da
Görsel-İşitsel Medya eğitimi alırken, çeşitli kurmaca film ve belgesellerin
görüntü yönetmenliğini yaptı. Şu anda ilk uzun metrajı “Spin” üzerine çalışıyor.
YÖNETMEN: Rob Fatal
YAPIMCILAR: Cathy Orozco,Rob Fatal
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Chacon Family of Hood
Arşivlerin yaratıcı kullanımı, tam da Fatal’ın 1960’ların Orta Kaliforniya’sında
yoksulluğa, ırkçılığa ve sıkıntıya karşı mücadele eden anasoylu Kızılderili
ailesinin 8 mm’lik amatör filmlerinden montajladığı kısa filmiyle yapmaya
çalıştığı şeyi teşkil ediyor. Marlon Riggs, Cheryl Dunye ve Sadie Benning gibi
kuir sinema öncülerinin özyazarlık ve “camp” tekniklerinden yararlanan Fatal,
ölüm ve komedi öğeleri barındıran filme, ailesini ve birbiriyle örtüşen çeşitli
nesiller boyunca hayatta kalabilme ve kimlik stratejilerini incelemek maksadıyla
metinsel anlatıcı olarak kendisini sokuveriyor.
Yönetmen Hakkında
Bir Kızılderili, Latinx1 ve kuir sanatçı olarak topluluğu ve kültürü en büyük
sanatsal esin kaynağım olarak görüyorum. İşlerimin görüntüleri, onları yaratan
topluluk kadar çeşitli; ancak çoğu ölüm, kamp ve sürreal duyusallık öğeleri
içeriyor: 1984 yılından bir Chicano2 klasiği olan La Bamba’nın devamı
niteliğindeki uzun metrajlı, tamamen drag bir film; bizim toplum tarafından
büyük ölçüde yok sayılmış, düşkün trans ve kuir Latinx erkek ve kız
kardeşlerimizin anısına çiçeklere ve mumlara gömülü bir gölgeyi yerde gösteren
bir projeksiyon haritalama videosu; N.W.A. grubu repçisi Eazy-E’nin
pinyatasıyla3 birlikte tüm ölü müzisyenlerin şarkıları eşliğinde bir Ölüler Günü
maraton dans partisi ve VJ enstalasyonu… Sonuç olarak sanatsal işbirliğinde
bulunmamız; kültürlerimizin, kimliklerimizin, arzularımızın, korkularımızın,
sevinçlerimizin ve topluluklarımızın bilinmeyen derinliklerine karşılıklı
incelemeleri teşkil ediyor.
1 “Latineks” diye okunuyor. Toplumsal cinsiyete işaret eden Latino [Latin
Amerikalı erkek] veya Latina [Latin Amerikalı kadın] terimlerine karşı son
dönemde geliştirilmiş, cinsiyet ikiliğini reddeden bir terim, ç.n.
2 “Çikano” diye okunuyor. Meksikalı Amerikalıların bir kısmının kendilerine
yakıştırdıkları bir terim. Önceleri olumsuz bir anlam taşıyan terim, zamanla
terimin bizzat yakıştırıldığı kimselerce benimsenmiş. Çoğunlukla edebi, sanatsal
ve kültürel bağlamda kullanılıyor, ç.n.
3 “Piñata” diye yazılıyor, “pinyata” diye okunuyor. karton ve renkli elişi
kağıtlarından yapılma, içi şekerle doldurulan bir çeşit kukla. Meksika’da
doğumgünlerinde yüksek bir yerden iple sarkıtılır, sallandırılır, doğumgünü
çocuğu da gözleri örtülü olmak suretiyle bu kuklayı bir sopayla patlatmaya
çalışır, ç.n.
DURAĞAN HAYAT
İran, 2016, HD, renkli, 4’
YÖNETMEN: Mehdi Shiri
YAPIMCI: Mehdi Shiri
SENARYO: Mehdi Shiri
MÜZİK: Caribou
Hayatınla ilişkili olabilecek her iyi şeyin içinde sana dair bir öykü vardır; ya
da kısa bir hatırası.
Yönetmen Hakkında
İran’da büyüyen Mehdi Shiri ressam ve illustratör. Nihayetinde, çeşitli
animasyon projelerinde geliştirici ve sanat yönetmeni olarak çalışıyor.
EROTİK MANDALALAR
Brezilya, 2016, HD, renkli, 11’
YÖNETMEN: Almir Correia
Mandala enerjiyi saklayan kap manasına gelirmiş. “Erotik Mandala”da, cinselliğin
bol hareketli kaleydoskopik yansımalarını bulacaksınız.
Yönetmen Hakkında
Brezilyalı kısa ve uzun metrajlı film senaristi ve yönetmeni Almir Correia’nın
“Keneler ve Mancınık” adında bir çizgi dizisi de bulunuyor.
KADIN OLUNCA
Birleşik Krallık, 2016, BluRay, renkli, 3’21”
YÖNETMEN: Andreea Sticlea, Norbert Garab
YAPIMCILAR: University of Westminster
SENARYO: Andreea Sticlea
KURGU: Andreea Sticlea
Bu monolog, animasyonun geniş vizyonunu ve trans deneyimini betimlemek için
kullanılan arşiv görüntülerini kucaklıyor.
Yönetmen Hakkında
Andreea Romanya’da doğdu, Westminster Üniversitesi’nin Animasyon Bölümü’nden
mezun oldu. Hem illüstrasyon hem de animasyonda en rahat olduğu yöntem, daha
geleneksel araçlarla dijital teknikleri bir arada kullanmak. Kısa filmler ve
film festivalleri için afiş tasarlıyor. Şimdilerde gözlemci bir belgesel çekmek
için Avrupa’yı dolaşıyor.
Norbert Westminster Üniversitesi’nin Animasyon Bölümü’nden mezun oldu. Grafik
tasarım, animasyon ve video kurgusunda uzmanlaşan deneyimli yönetmen,
Londra’daki Infinitum Education için canlandırmacı/stajyer olarak çalışıyor.
GAYA
Brezilya, 2016, HD, renkli, 5’
YÖNETMEN: Nishmi Nishmi
“Malezya’ya taşınmadan 5 hafta önce Gaya’yla tanıştım.”
Yönetmen Hakkında
Brezilya’da doğup büyüyen Nishmi, daha çok kurgu ve deneysel sinema üzerine
yoğunlaşarak sinema öğrenimini sürdürüyor. İlgi alanları porno-sonrası, şiir,
belgesel ve ezoterik konular olan kuir yönetmenin Güneydoğu Asya tecrübesi,
halihazırda dünyaya olan merakını daha da arttırdı. Son zamanlarda kendi hayatı
ve ayrılıkları üzerine filmler yapmaya son vermeye çabalıyor.
MÜCADELEYLE GEÇEN BİR ÖMÜR
ABD, 2016, HD, renkli, 2’
YÖNETMEN: Megan Rossman
74 yaşındaki Maxine Wolfe ömür boyu süren aktivizmine ve New York, Brooklyn’deki
Lezbiyen Tarihi Arşivi’ndeki koordinatörlük günlerine günümüzden bakıyor.
Yönetmen Hakkında
Rossman Hunte College ve Columbia Üniversitesi gibi okullarda multimedya
gazeteciliği üzerine dersler verdi. 2010’dan beri Ulusal Lezbiyen & Gey
Gazeteciler Birliği’nin düzenlediği eğitim programlarının danışmanlığını
yapıyor. “A Mother’s Risk” adlı projesi Pulitzer Ödülleri’nde, uluslararası
muhabirlik dalında finale kaldı. Rossman’ın filmleri birçok uluslararası
festivalde gösterildi.
ŞÖHRETLİ ELMASLAR
Kanada, 2016, HD, renkli, 7’
YÖNETMEN: Daniel McIntyre
Bir volkanın içine tıkılmış, kaleydoskopik bir günlük. “Şöhretli Elmaslar”
yalan, aşk ve arzuyu patlayan bir ikonun gözlerinden keşfediyor. Film, kişinin
içsel arzu imgesinin dağılışını, elde çizilmiş ve elde kurgulanmış tekniğiyle
sunuyor.
Yönetmen Hakkında
Daniel McIntyre bellek, kimlik ve tarih üzerine eser yaratmak amacıyla öncelikli
olarak film alanında çalışan bir sanatçı. 2009’da York Üniversitesi’nden mezun
olduğundan beri yaptığı film ve sergi çalışmaları dünya çapında festivallerden
ödüller topladı. Son dönemlerde çalışmaları Toronto, Vancouver, Cakarta, Londra,
New York, Lizbon ve Kopenhag’da gösterildi.
UZANAN KADINLAR
Avustralya, 2016, HD, renkli, 3’
YÖNETMEN: Deborah Kelly
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Christian J. Heinrich
KURGU: Eliott Magen
OYUNCULAR: Deborah Kelly
“Uzanan Kadınlar”, sanat tarihinin en ünlü uzanan nü modellerinin yüzyıllar boyu
süren sömürgeci hetero-ataerkilliğe boyun eğmekten cüretkâr kaçışlarını tasavvur
ediyor. Film, dansın, kuir dişil enerjinin, bir devrimin ve yeni bir geleceğe
dair kolektif bir iradenin muhteşem bir araya gelişini takdim ediyor.
Yönetmen Hakkında
Sidney merkezli sanatçı Deborah Kelly’nin filmleri Sydney dahil olmak üzere
Avustralya’nın dört bir yanında, Singapur’da, Selanik, TarraWarra ve Venedik
bienallerinde gösterildi. Çeşitli iletişim araçlarından yararlanan projeleri
mübadelede temsili, siyasi ve tarihi kökenleri irdeliyor.
Harika, 1980’lerin sonunda Siirt’ten Manisa göçmüş Kürt bir ailenin çocuğu.
Kendi sözleriyle, küçük yaştan itibaren bedenindeki kadın ruhunu hisseden bir
transseksüel. Bu film, tüm özgüveni ve cesaretiyle Tahir Ün’ün kamerasına poz
veren Harika’yı konu alan çoklu bir medya projesi.
Yönetmen Hakkında
Tahir Ün 1960’da, Türkiye’de doğdu. Ankara Üniversitesi Avrupa Sanatları
Tarihi’nden mezun oldu. Yaşar Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde fotoğraf ve
çoklu-medya denemeleri dersi veriyor. Fotoğraf ve yeni medya sanatlarıyla
ilgileniyor.
Kerim kırsalda yaşayan, 17 yaşında bir yetim. Amcasının baskısı altında kimlik
çatışmaları yaşıyor.
Kerim is 17 years old orphan boy who lives in a country. He has identity
conflicts under his uncle’s pressure.
Yönetmen Hakkında
Diyarbakırlı yönetmen, 1987’de İstanbul’da doğdu. Sadri Alışık Akademi’sinde
sinema eğitimi aldı. Sinema tutkusunu beslemek için senaryo yazıyor ve kısa
filmler çekiyor.
Avangart bir kadının günlük rotası, hayatını yansıtır. Kendi ve özgür olmaya
dair erinişini. Film, onun hikayesiyle Türkiyeli kadınların ortak mücadelesinin
bir irdelenişi.
MOIRA
Türkiye, 2016, HD, renkli, 10′
YÖNETMEN: Nilgün Küçükbatman
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Nilgün Küçükbatman
KURGU: Nilgün Küçükbatman
2015 yılının Eylül ayında bir trafik kazası sonucu hayatını kaybeden LGBTİ+
aktivistlerinin fotoğrafları onları hiç tanımayan kişilere gösterilir. Bu
kişilere ‘’fotoğrafta gördüğün kişi şimdi ne yapıyor?’’ sorusu sorulur.
Fotoğrafa bakan kişilerin, fotoğrafı yani imajı yada o imajın kodunu
okuma/anlamlandırma/değerlendirme biçimleri filmin içeriğini oluşturur. Film,
toplumsal kod ve imajların ifade ediliş biçiminin/imajdan yola çıkılarak
edinilen kanaatin bir ifşası ya da eleştirisi üzerine kuruludur.
Yönetmen Hakkında
Sosyoloji bölümünü bitirdim. KPSS’ye bile girdim. Memur olamadım ama memursun
dediler. Ben de memurmuşçasına çalıştım. Anlayacağınızbir nevi performans
sanatçısıyım 2013’ten beri.
Neler yaparım:
Çok düşünürüm. Az yazarım. Çeker çeker kurgularım. Haftaiçi her gün çok saat
işte kalırım. Az çalışırım. Bir kırpıkyerim. Şahaneüzülürüm. Sonraçokdüşünürüm.
Sonranın bir an öncesinde, az yazarım. Video film çekerim. Bilmem birşey. Tahmin
ederim. Fal bakamam. Kahve de sevmem. En son falımda çıkan hanmefendiyi aramak
için gece kulüplerine düştüm.
Hanmefendiler çok viski içiyorlar. Çünkü sanırım çok kederleri var onların.
Viski de olmasa nasıl atacaklar kederlerini? Sonra tofu’ya dedim ki:…
tofu miyavladı ben uyudum…
TUHAF ZAMANLAR
Türkiye, 2016, HD, renkli, 10’
YÖNETMEN: Mehmet Emrah Erkanı
YAPIMCI: Gönül Arslan
SENARYO: Mehmet Emrah Erkanı, Rıza Sönmez
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: A. Emre Tanyıldız
OYUNCULAR: Mahir Günsiray, Münir Can Cindoruk, İnanç Konukçu Kadir Özdal,
Sabahattin Yakut
Haldun, İstanbul’un kentsel dönüşüm mahallelerinden birinde yaşayan bir
travesti. Son zamanlarda translara yönelik şiddet artmış olsa da, hala o gece
dışarı çıkması gerekiyor. Görünen o ki işler tuhaflaşacak.
Yönetmen Hakkında
M. Emrah Erkanı 1973’te, İstanbul’da doğdu. Lisansını heykel dalında, yüksek
lisans ve doktorasını sinema alanında yaptı. Erkan, yönetmenlik ve senaristliğin
yanı sıra üniversitede dersler veriyor.
Mahallede LGBTİ Olmak
Özel Gösterim: Özgürleşen Seyirci
_______________________________________________________________________
YAPIM: Emek Bizim İstanbul Bizim İnisiyatifi / Emek Is Ours/Istanbul Is Ours
Initiative
GÖRÜNTÜ YÖNETMENİ: Kolektif
SES: Kolektif
KURGU: Fırat Yücel, Zeyno Pekünlü (Emek Bizim İstanbul Bizim adına)
POST-PRODÜKSİYON: Atlas Post Production- Yeni Film Fonu tarafından
desteklenmiştir
Bir Emek Bizim İstanbul Bizim filmi
Özgürleşen Seyirci: Emek Sineması Mücadelesi, seneler içinde Gezi Direnişi’ne
doğru yol alırken, şehir merkezinde en çok görünür olan ve ses getiren
mücadelelerden birinin kaydını tutuyor. Belgesel, kamu yararı ve kentlilerin söz
hakkı hiçe sayılarak yıkılan ve yerine AVM yapılan Emek Sineması için verilen
mücadeleyi, eylemcilerin ve seyircilerin gözünden aktarıyor. Eylemlere katılmış
insanların birbirinden habersiz çektiği görüntüler bir araya getirilerek
oluşturulan film, bu anlamda seyircinin, kent hakkına sahip çıkan insanların
ortak kurgusu olma niteliği taşıyor. Türkiye’de Gezi Direnişi’yle birlikte
görünürlük kazanan, devlete değil sokaktaki insana işaret eden yeni bir
kamusallık fikrini, sinema için verilen mücadelenin içinden sinema perdesine
taşıyor.
Emek Bizim İstanbul Bizim’den
Emek sinemasının hikâyesini, ansiklopedilerde ya da perdesinin ve sahnesinin
seneler boyunca tanıklık ettiklerinde mi aramalı? Ya da Türkiye’nin önemli
tarihsel kırılma anlarıyla da örtüşen katmanlı tarihinde mi? Biz bunların
hiçbirini yapmadık, sokakta aradık Emek’in hikâyesini. Çünkü gördük ki, o
perdede akan filmleri var eden sinemacılar da, o filmleri izleyen seyirci de
Emek Sineması’na sahip çıkmak için sokaktaydı. Hayatla bağı kesilmeye çalışılan
bir sinema için bizzat onun sokağında ve İstiklal Caddesi’nde sayısız eylem
yapıldı. İçerde izlenemeyen filmler dışarı taşındı, perdeler Yeşilçam Sokak’a
asıldı, forumlar çadırların altında yapıldı, İnci Pastanesi’nin profiterolleri
sokakta paylaşıldı, sahneler sokağa kuruldu. Emek Sineması’nı var eden toplumsal
çeşitlilik zaten bu eylemlerde mevcuttu. Kameramızı bu eylemlere çevirmedik,
çünkü kameralar zaten oradaydı. Emek Sineması’nın seyircileri, salonun dışına
çıkmış, sokakta yaşanan her şeyi kaydetmişti. Daha sonradan Gezi Direnişi’nde de
kendini gösterecek politik hayal gücü bu görüntülerdeydi. Farklı sınıfların
kentsel talana karşı bir araya gelme hayali ve pratiği bu sokaklarda kurulmuştu.
“Evime, kentime, tarihime, meydanıma, mahalleme dokunma!” diyordu pankartta,
Emek Sineması eylemleriyle birlikte “sinemama” da eklendi yanlarına. Bize düşen
sadece tutulan kayıtların içine dalmak ve bir sinemadan sokaklara taşan, hiçbir
yıkımla zapt edilemeyecek politik iradeyi imleyen sözleri ve imgeleri bir araya
getirmek oldu.